Il faut ranger ton Bikini (MAJ Dejantée By Juthova)

31 Août 2021, il faut ranger ta poupée... ah non ! c'est pas celle-là ! donc le 31 Aout est arrivé, bikinis et maillots de bains sont bien rangés au fond des tiroirs.

En 2003 les Gaffettes, compagnes télévisuelles de Vincent Lagaf nous présentaient "Mon Petit Bikini" en reprenant le tube de l'été 2002.

Cet été là, trois sœurs espagnoles avaient enflammé les pistes de danses avec "Aserje" et leur chorégraphie imparable. Le petit gimmick de guitare de "You're The One That I Want"  récurrent dans la chanson complétait la séduction. 

Le succès donna envie à la quatrième sœur de rejoindre Las Ketchup, mais la 21eme place obtenue lors de l'Eurovision 2006 fit fondre le groupe tel un glaçon dans le "Bloody Mary".

Pour remonter le moral, il y avait probablement mieux que ce titre ... mais aussi probablement pire !

Juthova remonte le niveau du post grâce à une proposition fort originale : Les mariachis Punk... Allemands !

2003 Gaffettes (Les) - Mon Petit Bikini

Back to 80's

Le groupe Quarterflash monopolisait les ondes radios à la fin de l'année 1981 avec le titre "Harden my heart".

40 ans plus tard, force est de constater que la formation menée par Rindy Ross et son mari Marv n'a pas laissé d'autres souvenirs impérissables, malgré des albums sortis jusqu'en 2013. La chanteuse Rindy, avec son look à la Pat Benatar, avait la particularité d'être également la saxophoniste du groupe, un mélange original et rare pour l'époque.

À noter que ce titre avait été enregistré quelques mois auparavant sous le nom de "Seafood Mama". Après avoir été rejoints par des membres du groupe "Pilot", ils réenregistrent la chanson pour devenir le succès mondial que l'on connaît sous le nom de Quarterflash.

En 1982, Marie Laforêt cède aux sirènes de l'adaptation : le titre devient "Que je b'tonne mon cœur". Si cette version n'est sans doute pas sa plus grande réussite, elle offre une curiosité intéressante à redécouvrir !

Pour les plus curieux, vous trouverez la suite dans les commentaires... ou ici.

Marie Laforêt - Que je b'tonne mon cœur (1982)

Soir d'été, 50 manières de quitter une fille

Après une courte escapade estivale, je vous propose de reprendre le fil de nos découvertes avec une pépite de Michel Delpech. C’est un ami qui, lors d’une belle soirée d’été, m’a fait découvrir "Trente manières de quitter une fille", un 45 tours sorti en 1979.

Cette découverte fut pour moi l’occasion de replonger dans la version originale de Paul Simon : "50 Ways To Leave Your Lover". Parue en 1975 sur l’album Still Crazy After All These Years, cette chanson marque l’auditeur moins par ses paroles que par sa partition de batterie. Le rythme de l’introduction, exécuté par Steve Gadd, est aujourd’hui considéré comme l’un des "drum fills" les plus célèbres de l’histoire du rock. L’anecdote raconte que Steve Gadd s'échauffait en studio avec ce rythme de marche militaire un peu décalé. En l'entendant, Paul Simon se serait exclamé : "C’est ça ! On construit la chanson là-dessus."

Pourtant, derrière ce groove se cache une réalité plus amère. Au moment de l’écriture, Paul Simon traversait un divorce difficile avec sa première femme, Peggy Harper. L'idée des rimes presque enfantines du refrain "Slip out the back, Jack / Make a new plan, Stan" lui est d'ailleurs venue en jouant avec son fils, Harper Simon. Le défi de l'artiste était alors de transformer un jeu de rimes innocent en une chanson traitant d'un sujet d'adulte : la rupture.

Pourquoi passer de 50 à 30 manières ? C’est la question que l’on pose souvent face à l’adaptation française. Michel Delpech et son parolier Jean-Michel Riva ont simplement estimé que trente options étaient amplement suffisantes pour faire passer le message sans essouffler l’auditeur !

Une chanson, trente visages : Le succès du titre ne s'arrête pas là. Dès 1977, la chanteuse de jazz Rosemary Clooney (la tante de George Clooney) reprenait déjà le titre. Plus récemment, la chanson a continué de vivre à travers des interprétations variées, de l'énergie de Miley Cyrus au style décalé de Pink Turtle, ou des Scott Bradlee's Postmodern Jukebox sans oublier la version de Ana Popovic.

En souvenir d’une belle soirée d’août...

1979 Michel Delpech – Trente manières de quitter une fille

Sag Warum (V2 Pascal)

Il ya quelques temps, j'avais évoqué la chanson "To know him is to love him" qui fut le premier EP du groupe éphémère de Phil Spector : Les Teddy Bears.

Le grave accident de voiture d'Annette Kleinbard, la chanteuse, qui intervient en 1959 et l'insuccès du second EP "Oh, Why" scelleront le sort du groupe. Phil Spector démontrera, déjà, sa grandeur d'âme lors de cette période. Annette Kleinbard deviendra un peu plus tard Carol Connors et retrouvera le succès en tant qu'auteur compositeur. Elle a co-écrit (avec Ayn Robbins et Bill Conti) "Gonna Fly Now", la chanson thème du film Rocky.

"Oh, Why" a déçu le public de l'époque mais la chanson est devenu un classique par chez nous. En 1960, Dalida interprète "Mon amour oublié", Toutefois cette version arrive après la version d'un luxembourgeois nommé Camille Felgen alias Camillo, la chanson traduite en allemand, devient "Sag Warum".

Pascal, dans son commentaire suggère quelques autres versions, je me suis donc replongé dans ma discographie. La version parodique du groupe Au Bonheur Des Dames a été présenté par Jo ICI, j'inclus tout de même ma version du titre et ajoute celles du Golden Gate Quartet, et celle du dernier teenager à la mode Tino Rossi !

La version de Claude Piron demeure absente de ma discographie.

1960 Dalida - Mon Amour Oublié

Le retour de la Banane

Billy "the Kid" Emerson demeure à ce jour l'un des grands pionniers survivants du Rhythm and Blues. À 95 ans, il écoute encore les "petits" nouveaux reprendre ses titres.

Il est vrai qu'il a obtenu plus de succès à travers les interprétations de ces chansons par d'autres que par sa propre voix. Ainsi, "Red Hot" permit à Ronnie Hawkins ou à Sam The Sham And The Pharaohs d'obtenir les faveurs du public.

Lorsque Robert Gordon ou Brian Setzer reprennent le titre, il devient un classique du Rockabilly.

Étonnamment pour la France, il convient d'attendre le début des années 80 pour écouter le titre en Français... à ma connaissance !

Les Forbans sur leur premier album enregistrent le titre qui devient "Tout l'Monde Avec Moi".

Alors repoussez les tables, mettez la clim à fond, la température va encore remonter, et ça va remuer !

Tape tape des mains, chante, mais surtout lève ton cul de là !

1981 Forbans (Les) - Tout l'Monde Avec Moi

la Face A

 Après avoir évoqué la face B du 45t de Sheila, voici en bonus la Face A. Il est à noter que les titres de ce 45t sont identiques en VF et en VO !

"Patrick mon Chéri", est à l'origine une composition Hollandaise sortie en 1975. Interprétée par un duo composé pour la circonstance : Kiki Van Oostindien et Herman "Pearly" Schmitz, ce sera le seul enregistrement à ma connaissance.  Peu d'informations sur ce dernier. Kiki était surtout mannequin, elle sortira une paire de 45t, et fera quelques duos avec Art Sullivan.

Sheila en 1976 reprend le titre mais en solo. "Patrick mon chéri l'avion n'a pas pu décoller dans la tempête..." la suite ci dessous :

Le Glam Rock à la Française

Les succès du Glitter Band après avoir inspirés   les Compagnons de la Chanson, voilà Sheila qui s'attaque à un autre de leur tube : Goodbye my Love.

Initialement paru à la toute fin de l'année 1974, Sheila le reprend en 1976 sur un rythme plus disco. La reprise demeure agréable à écouter encore aujourd'hui... si ce n'est cet ajout de castagnettes assez agaçantes. L'arrangeur musique de l'époque devait être sous le charme de "Cría cuervos" et de Jeanette avec son tube "Porque te vas". Mais bref, en 2020 elles agacent !

Donc après Cloclo... c'est Sheila !

A Rio ou Ailleurs

En 1977, "Je vais à Rio" était à la mode, pour l'été 2021, les voyages deviennent compliqués. Je vous propose donc une autre chanson de cet album de Claude François : "Chaque Visage Dit Une Histoire". Lors de l'enregistrement de cette chanson, il aurait exigé une orchestration de cordes extrêmement précise pour coller à la version de Cliff Richard, qu'il admirait énormément pour son élégance. La petite histoire raconte qu'il a fait recommencer les chœurs plusieurs fois car il trouvait que l'adaptation française de Norman Maine devait "respirer" davantage que l'original pour que le public puisse s'identifier à chaque portrait dépeint dans les paroles.

Cette dernière a surgit l'année précédente dans la jolie voix d'Olivia Newton-John. "Every Face Tells A Story" deviendra le titre de l'album de Cliff Richard sortit l'année suivante ... donc en 1977.

Quelques années plus tard la Suédoise Kikki Danielsson, propose une version "Abbabesque" du titre. Elle est effectivement très marquée par l'influence d'ABBA, car elle a été enregistrée dans les mêmes studios (Polar Studios) avec certains des musiciens de session du groupe mythique !

... Finalement j'aurais pu vous parler de Peter Allen et de Rio... une prochaine fois peut être ?!

En faisant un petit tour dans les commentaires vous trouverez une belle version toute propre d'Olivia Made in le Doc.

Bonnes Vacances à Rio ou Ailleurs

1977 Claude François - Chaque Visage Dit Une Histoire