Big Boss Man

"Big Boss Man" est un classique du blues chanté pour la première fois par Jimmy Reed. Le Rock and Roll Hall of Fame l'a inclus dans sa liste de 1995 des "500 chansons qui ont façonné le rock and roll".

La version d'Elvis Presley a largement contribué à sa popularité, mais les artistes ayant chantés ce titre sont nombreux et célèbres

En 1971, Eddy Mitchell nous offre une version en français très "punchy" tiré de son album "Rock'n'roll".

Je recommande particulièrement les versions de Tino Gonzales et de B.B. King. 

Jambalaya

 "Jambalaya on the bayou" est une chanson que j'ai découvert il y a quelques dizaines d'années par Fats Domino. Donc cette version, a une part spéciale dans mes oreilles.

Bien évidement, je découvrirais plus tard qu'il s'agit d'une reprise de Hank Williams, qui lui même s'inspira d'un chant traditionnel composé par Papa Cairo en français Cadien "Kooche Kooche".

Au fil des années, le titre fut repris plusieurs centaines de fois, il donc impossible d'un faire une liste complète. Les versions françaises fut nombreuses, surtout si nous rajoutons les versions canadiennes.

Les paroles racontent l'histoire d'un homme qui s'en va rejoindre sa petite amie prénommée Yvonne à une fête donnée dans le bayou Des plats de la cuisine cadienne y sont servis : Jambalaya, tourtes aux écrevisses, gombo sauce filé.

Chaque jour tu prépares le café noir

 En 1962, Steve Alaimo apparait dans les charts avec sa chanson "Every Day I Have To Cry" cependant sa version sera éclipsée par celle de Dusty Springfield en 1964.

En France, c'est l'année des reprises. Marianne Mille chantera "Oublie de pleurer" (Merci TonTon) et Claude François "Chaque jour c'est la même chose"

Au fil des années la chanson évoluera vers la ballade-country, c'est cette version que reprendra Eddy Mitchell avec "Tu peux préparer le café noir" probablement inspirée de la version de Jerry Lee Lewis dont sa version est sortie la même année.

Le Ciel est en Feu

Après quelques jours déconnectés du quotidien, et en ballade dans l'un des beaux pays européens au sein duquel a jailli quelques splendides étincelles musicales, je découvre que le "Killer" a rejoint les nombreuses étoiles du fameux "Rock and Roll Hall of Fame". 

Comme tant d'autres, la légende est immortelle, ... mais pas le bonhomme enfermé dans un corps de 87 ans.

Jerry Lee Lewis, à l'heure de nos communications galopantes et sans frontières brisant nombre d'individus sur une rumeur fondée ou pas, aurait mis en cendre sa carrière aussi rapidement qu'il mit le feu à son piano, un soir de l'année 1958. 

En 2022, pouvons nous encore rendre hommage à cet artiste ?

A 22 ans alors qu'il est encore marié, il épouse sa cousine âgée tout au plus de 13 ans. Il aura en tout, 7 épouses dont deux qui décéderont dans des circonstances floues. Il est reconnu violent, alcoolique, drogué et très probablement raciste... Nul doute que ses retrouvailles avec Chuck Berry soient hautes en couleurs !

Dans le contexte actuel, il aurait probablement fini ses jours en prison tel le déjanté Phil Spector. Lorsque son biographe, Rick Bragg, en 2014, commence une première question ainsi "est-il vrai que ...", Jerry Lee Lewis le coupe et répond "OUI", apportant ainsi réponse à toutes les interrogations du même acabit. Cela résume le bonhomme : Il est ce qu'il est, quand il veut, tout en ignorant les autres.

Ma propre expérience du "Killer" est également mitigée. A la fin des années 90, muni d'un précieux sésame depuis plusieurs semaines je me rend à l'un de ses concerts. Après 40 mn, Jerry Lee Lewis s'en va ! Je lirai par la suite, que durant les solos de ces musiciens, il "négociait" une rallonge de son cachet en menaçant de partir... ce qu'il fit ! Il ne risquait pas de recevoir les sièges sur la figure nous étions dans un théâtre antique avec des bancs de pierre. Ce fut tout de même 40 minutes mémorables !

Donc, restons sur sa musique ! à propos de laquelle  Bruce Springsteen dit un jour :

"Il ne joue pas du Rock'n'Roll, il est le Rock'n'Roll !"

"Great Balls of Fire" est par essence son titre emblématique. Provocateur, Rythmé, Gloire et Déchéance...Jerry Lee Lewis résumera cette chanson ainsi : "Il y avait autant de zéros sur mes chèques que de notes "F" sur mon bulletin scolaire."

Elle sort en 1957 juste après son premier hit "Whole Lotta Shakin' Goin' On" une reprise de Big Maybelle. Quelques verres permettent à Jerry Lee de "sentir" cette chanson qui l'enverra en enfer, de son propre aveu à l'époque.  La promotion du film "Big Jamboree" pour lequel la chanson apparait à son générique sera un véritable tremplin vers le succès.

65 ans après sa sortie, le son original demeure inimitable, et les reprises sonnent bien pales. Il est encore plus difficile de se rappeler les tentatives d'adaptations du titre.

- En 1961 Dany Logan et ses Pirates comptent sur l'insouciance et la fougue de leur jeunesse pour adapter la chanson. Cependant ils reconnaissent volontiers à Jerry Lee "Tu Mets Le Feu".

- En 1965 c'est Eddy Mitchell qui compte sur sa maturité et des musiciens à la hauteur de son ambition,  qui chante "J'ai tout mon temps".

Nul doute que le RIP traditionnel, ne soit pas adapté à Jerry Lee. Le ciel devrait être moins calme dans les prochains jours, et un nouvel album du Million Dollar Quartet pourrait être ainsi déposé dans nos petits souliers le 25 décembre.

Un classique 50 (New Vers. Michel Laurent)

En 1951, Ruth Casey interprète pour la première fois "Cry", cependant c'est la version de Johnny Rae et ses Four Lads sortie la même année qui aura les faveurs du public. Au début des Sixties, la chanson retrouve une nouvelle jeunesse avec les interprétations de Sam Cooke, Roy Orbison, Brenda Lee, Jackie Wilson, Paul Anka... Bref la liste est longue !

La France découvre en 1965, le titre avec cette reprise de Michel Laurent (Alias Al Taïeb dit  Laurent) sur des mots de Noël Deschamps qui devient "Crois". En 1984, c'est "Les Grands Moments" d'Eddy Mitchell qui revisite le titre ; En 1986, "E finita" la canzone pour Adriano Celentano.

Ce ne sera pas le cas, en 2019, Rickie Lee Jones propose une version très épurée du titre.

Je vous laisse découvrir les différentes versions proposées. tout en vous recommandant la version du "Killer".

Les Mamas du Rock' n' Blues Suite

Pour ce deuxième épisode les "Mamas du Rock'n'Blues", j'ai choisi la chanson "Whole Lotta Shakin' Goin' On" et ainsi de présenter Big Maybelle.

Bien sur, Jerry Lee Lewis permit à la chanson de rentrer dans la légende des titres Rock'n'Roll, mais Miss Maybelle composa et chanta ce titre en 1955 ; Deux ans avant le "Killer", elle était produite par Quincy Jones. Dés le début des années 60, elle perd les faveurs du public, encore une fois la drogue, la maladie, ... font leur œuvre. Elle disparait en 1972 suite à un coma diabétique.

Les versions du titre foisonnent, je laisse sur le coté quelques versions qui n'apportent rien, ou sont insupportables à mes oreilles (Flying Lizard...). Je ne doute pas que quelques versions remarquables m'ont échappé alors n'hésitez pas à proposer les vôtres.

Etonnamment ce titre échappe à l'adaptation par Eddy, Johnny, Dick, Sylvie..., C'est Dany Logan et les Pirates qui en 1961 proposent "Mon petit Ange".  Dany Logan qui suivait des études de comptabilité, était probablement trop rationnel pour continuer cette carrière avec passions et déterminations. Quelques tentatives de retour déjà dans dans les années 60, puis en 1979 ne lui permettent pas de retrouver le devant de la scène. Une crise cardiaque l'emporte à 42 ans en 1984. 

Autre version :

Vous retrouverez exceptionnellement une version live, il s'agit de celle de Johnny Hallyday au Palais des Sports en 1971, avec Michel Polnareff au piano et Nanette Workman dans les chœurs... Red Bull donne des ailes... 

Bon Dimanche

Pas de boogie sans Eddy

 "Pas de Boogie Woogie" sort en 45t en 1976, Eddy Mitchell s'inspire indéniablement de la version de Jerry lee Lewis, dont le 45t est paru l'année précédente.

Cependant la chanson fut créée en 1974 par Ray Stevens. "Boogity Boogity" est son douzième album, mais comme pour tant d'autres, sa chanson lui échappe, à tel point qu'elle n'apparait sur aucun CD Best Of  du chanteur.

Jerry Lee Lewis en 1975 transcende le titre, avouons qu'il est difficile de ne pas remuer les pieds... ou les doigts, au son de son piano.

En France, Eddy Mitchell parvient au niveau du maitre.  Les artistes qui tenteront de se faire plaisir avec ce Boogie Woogie auront bien du mal à le transmettre au public.

Le soleil ayant repris le dessus, nous pouvons avoir un petit faible pour la version reggae du titre qui se démarque volontairement des "originaux".

Sans Eddy, le Boogie Woogie c'est moins Fun.

Féminin ou Masculin (V2)

Je vous propose, cette fois, un classique de Ray Charles "Hallelujah, I Love Her So", sorti en 1956. Avec plusieurs centaines de reprises il est impossible de ne pas avoir entendu au moins une fois ce titre. Je propose donc une large selection du titre par quelques artistes incontournables. Au féminin, la chanson devient tout simplement "Hallelujah, I Love Him So".

Par chez nous c'est une nouvelle arrivée en 1961 qui s'empare du titre qui devient "Dieu Merci, Elle M'aime Aussi". La chanson apparait sur le second EP de Nicole Croisille. Annie Fratellini et Jacky Gordon tentent aussi de conquérir le public avec ce titre cette année là.

Pour boucler cette présentation, je termine par la version de Nicole Croisille parue en 1987 sur son album Jazzville.

A vous de choisir votre version et votre style.

The Day the Music Died (Suite)

Afin de continuer à rendre hommage aux trois artistes disparus ce triste soir du 03 Février 1959, je propose à l'écoute le "Chantilly Lace" de Big Bopper.

Le titre est adapté une première fois par l'un des pionniers du Rock'n'Roll en France ... Luis Mariano !
Sa version "Ma p'tit' chérie" est l'un des premiers tubes de Rock'n'Roll traversant l'atlantique. Nous sommes toujours en 1959.

La version coquine de Lucky Blondo "Les petites dentelles" est la reprise VF que je préfère, elle sort en 45t courant de l'année 1978.
Cette même année Monsieur Eddy Mitchell présente "Au camp du bonheur". Il se moque gentiment des clubs Med... 1978 c'est l'année de sortie des Bronzés ... une coïncidence ?!
Bref, le texte colle à la voix et au personnage et l'orchestration est soignée.

Nul doute que ces deux versions sont inspirées par celle du Killer. Jerry Lee Lewis. En 1972 il sort une version dont il est seul à avoir le secret. Le piano, le personnage, la voix ... tout est parfait !

Glace Chantilly, Petites Dentelles, ou Bronzette... Ce qui compte c'est le plaisir.

Le blues de la maladie d'amour (REBOOT)

Le titre que je présente est issu du Music-Hall américain début des années 1900.
Les chanteurs de country tels que Hank Williams ou Patsy Cline enregistrent "Lovesick Blues" durant la deuxième moitié des années 50.
Puis, en 1962, Ray Pilgrim, Franck Ifield entre autres, proposent des versions dans l'air du temps.

Notre frenchy du jour, Eddy Mitchell s'inspire probablement de la version de ce dernier et sort en EP "Je ne pense qu'à l'amour" ... en 1963 et sans les chaussettes.

Par la suite Jerry Lee Lewis, Linda Ronstadt, LeeAnn Rimes,... et autres chanteurs de country réenregistreront le titre. Dans un autre style, je vous invite à écouter la version d'Etta James.

Avec ou sans chaussettes mais toujours avec les oreilles redécouvrez ce titre.