En Septembre Sous la Pluie

"En Septembre sous la pluie" est un classique du Jazz depuis 1937 … et de la météo depuis fort longtemps ! Je ne remonterai pas aussi loin dans les versions de cette magnifique chanson.

La première version que je vous propose est celle de la belle Julie London en 1956, puis la version française de la même année de Gisèle ... Mackenzie. Gisèle était canadienne comme son (vrai) nom l'indique : Gisèle Marie Louise Marguerite LaFlèche.

Jill Barber, une autre artiste de la belle province, dix ans après la mort de Gisèle réinterprète la chanson.

Pour le reste je vous laisse découvrir ou redécouvrir les autres versions.

Deux écoles pour une chanson

Il y a un avant, et un après Otis Redding, pour le titre "Try a little tenderness". 

A la création en 1933, c'était plutôt une chanson pour crooner (Bing Crosby , Franck Sinatra, Frankie Avalon, Johnny Mathis ... )

Mais en 1966, Otis Redding réinvente le titre, et depuis il y a deux écoles : Crooner et Soul Music. Pour ma part  je connaissais "Try a little tenderness" pour son rythme Soul.

D'ailleurs, ayant découvert la version française par Captain Mercier ,elle était de la même école. (Beaucoup) Plus tard, j'ai appris que la version d'origine de "je travaille à la caisse" était l'œuvre des Jelly Roll.. Ce groupe était composé de Richard Dewitte et Serge Koolen ...   qui allait devenir après la rencontre avec Joelle Morgensen : Il Était Une Fois.

Jacques Mercier fit partie également du groupe ... il devint le chanteur du groupe Captain Mercier.

Les Meks (Mercier/Einaudi/Koolenn/Sere) se retrouvèrent en 1978 pour une nouvelle version de la chanson, mais on s'éloigne quelques peu d'Otis... Avec le temps j'ai appris à apprécier cette version sous tout ces rythmes (Shirley Bassey, Les Meks, Michael Bublé, Rod Stewart, Nina Simone...)

Je mange même de temps à autre des "Tenders" chez KFC,... bon il est temps que je laisse place à la musique sans oublier de dire un grand MERCI aux blogs amis qui m'ont permis d'être aussi complet que possible sur ce titre.

Tino Presley

"Are You Lonesome Tonight ?" est l'un des tubes emblématiques de Elvis Presley. Pourtant lorsqu'il enregistre le titre en 1960, cette chanson a déjà connu le succès plusieurs décennies auparavant. Composée en 1927, elle connut son heure de gloire dans l'instant mais sombra rapidement dans l'oubli.

Elle refit surface dans les années 50, au sein de différents orchestres. En 1959, Jaye P Morgan enregistre une version proche de celle d'Elvis.

Histoire d'un fou rire :

La version du 22 Août 1969, est devenue célèbre car Elvis est pris d'un incroyable fou rire sur scène, qu'il a lui même déclenché. Ayant repéré dans le public un homme avec une moumoute il change les paroles de la chanson. Ainsi au lieu de dire "Regardes-tu par ta fenêtre en m'imaginant", il a dit "Regardes-tu ton crâne en espérant avoir des cheveux". Cela déclenche le rire parmi ses musiciens, choristes et en back office. Du coup il éclate de rire et ne trouve aucun soutien pour le stopper. Seule la choriste Cissy Houston, maman de Whitney Houston, faisait imperturbablement son boulot.

En 2022 plusieurs centaines de versions existent, donc la sélection que vous découvrirez ci-dessous est très partiale.

Les versions françaises sont également nombreuses. La première que je connais est celle de Camillo enregistrée en 1961. Son titre devient "Es-tu seule, mon amour ?". Je ne peux vous proposer cette version car elle est absente de ma discographie. L'année suivante le canadien André Sylvain reprend cette version. Il fut le mari durant 14 ans de Chantal Pary. Tino Rossi l'enregistre en 1974 et elle sort sur le 45t en face B de "Papillon" issu du film avec Steve Mc Queen.

En 1979, Ringo adapte le titre avec de nouvelles paroles et devient "Quand Je Suis Seul Le Soir".

En 1981, François Valery, sort son album "Dream in Blue" avec Sophie Marceau, dans lequel nous pouvons écouter "Qu'est-ce que je fous sans toi ?". Lors de la sortie de son "intégrale" millésimé 1994, il "oublie" d'intégrer la chanson.

Enfin Chris Evans sort un album hommage au King et chante "Je Suis Tout Seul Ce Soir" en 2002.

Attention l'abus de gourmandises sirupeuses donne une furieuse envie de riffs de guitares !

Holly rencontre Paul

La chanson que je vous présente permet de se replonger dans la toute fin de l'âge d'or du cinéma Hollywoodien.

Dans "Diamants sur Canapé" nous retrouvons en 1961,la gracile mais délicieuse Audrey Hepburn. Elle est courtisée par George Peppard qui prend alors tous les risques (sans agence) pour l'embrasser sous la pluie. Il est toujours dangereux d'écouter le chant d'une sirène même sur un balcon ! Bref outre la robe fourreau de la belle qui passera à la postérité, la B.O du film sera récompensée par un Oscar.. 

Le thème principal de cette comédie composé par Henry Mancini ressemble pourtant furieusement à celui d'un Western et ainsi devient un classique de la chanson Américaine. Il est dénombré quasiment un millier de versions du titre "Moon River" dans une quinzaine de langues.

Pour la France, Danielle Darrieux offre sa voix sur le titre qui devient "Le Jardin aux Souvenirs" l'année de sortie du film. En 2019 Martine St-Clair, propose une nouvelle version en Franglais dont le titre est tout simplement "Moon River"

En 2004 Stevie Wonder, dans un album hommage au compositeur Henry Mancini fait résonner son harmonica accentuant l'impression d'une BO de Western. Pour ma part la version d'Aretha en 1963 demeure ma version préférée. Enfin habituellement assez rétif aux chansons de Carla Bruni, j'avoue apprécier sa version qu'elle revisite avec classe tout en respectant la version d'Audrey Hepburn.

Belles écoutes à tous.

Le soleil, l'été... m'incitent à délaisser l'ordi et le bureau pour quelques temps, donc mes propositions ralentissent quelque peu.

Promets Moi la Lune

En ces périodes électorales c'est (trop) souvent la devise des candidats de tout bord espérant un mandat.

"Promets-moi la lune" est l'une des versions de cette fabuleuse chanson popularisée par Franck Sinatra en 1964 accompagné par l'orchestre de Count Basie. Mr. Eddy achève provisoirement ? l'adaptation du titre en 2015.

Avant de devenir "Fly Me to the Moon" la chanson est parue sous le titre "In Other Words" en 1954. Kate Ballard fut la première à l'enregistrer en studio. En 1956 Johnny Mathis propose une version qui met sa voix de velours en valeur.

Il est dénombré plus de 700 versions pour cette chanson, il est donc difficile de faire une sélection (heureusement je ne suis pas sélectionneur !). Chaque année de nouvelles versions sont enregistrées, j'ai donc longtemps hésité avant de parler de cette chanson, la parution de l'EP de Maria Vincent chez Ymer m'a décidé.

"En d'autres mots" est la première adaptation de Pierre Lalonde parue en 1962 au Canada. Les Compagnons de la Chanson, Maria Vincent et Nicole Martin que avons déjà rencontré dans ce blog en compagnie de Jimmy Bond ont tour à tour chanté cette version.

En 1968, la version de Nicoletta devient "Il ne me restera rien", elle reste encore aujourd'hui l'une de mes préférées.

En 2003, Julien Clerc s'essaye avec quelques amis, à l'art de la reprise, ainsi en compagnie de Véronique Samson, la chanson devient tout simplement "Volons vers la lune" dans une version aussi classieuse que celle de la délicieuse Julie London.

Je vous laisse découvrir en fonction de votre curiosité, les autres versions de cette sélection.

Une dernière Lettre

 Je vous propose une superbe chanson, sortie en 1976 écrite et interprétée par John Denver. "Like a sad song" sera reprise quelques semaines après, par Franck Sinatra.

Nana Mouskouri adapte la chanson l'année suivante, nous retrouvons "Heureusement que l'on ne s'aimait pas" sur l'album de 1977 "Alléluia".  Les "Serge" Gainsbourg et Lama participent aux chansons de l'album, mais le public retiendra le duo avec ce dernier sur "Habanera".

Un classique oublié

Une dernière publication avant une pause estivale.

En 1962, un film atypique entre documentaire et fiction sort sur les écrans. "Mondo cane" est depuis retombé dans l'oubli, tout comme la superbe mélodie générique du film.

'Ti guarderò nel cuore" est tout d'abord un titre instrumental. Katyna Ranieri est la première à poser des mots sur la musique... mais impossible de trouver une version qualitative.

L'adaptation "More" sort en 1963, Steve Lawrence est le premier à l'enregistrer mais il sera suivi par  par les plus grands.

Etonnamment le titre n'inspire pas vraiment les frenchies, Rika Zaraï propose à la toute fin de l'année 63 "Ou êtes vous ?". En 1965 Olivier Despax devient crooner sur ce même titre. Entretemps Gilbert Bécaud enregistre "More" en 1964 pour le marché Américain.

Attention à l'overdose !

 

Mon bébé ne s'occupe que de moi

Voilà un titre, que toutes et tous connaissons. "My Babe Just Cares For Me" est popularisé par Nina Simone en 1958. Son apparition dans un clip de pub pour Chanel N°5 avec Carole Bouquet permettra à la chanson de devenir un hit intemporel.

Le titre est toutefois issu d'une comédie musicale des années 30 "Whoopee".

Les reprises sont nombreuses (plus de 200 à ce jour) donc la sélection proposée est très partielle et forcement partiale !

Pour la France, à ma connaissance, nous devons attendre 1989 et le toujours sémillant Marcel Zanini, son Bob et sa clarinette. Le titre devient tout simplement "My baby ne pense qu'à moi"

Bonne Ecoute.

Féminin ou Masculin (V2)

Je vous propose, cette fois, un classique de Ray Charles "Hallelujah, I Love Her So", sorti en 1956. Avec plusieurs centaines de reprises il est impossible de ne pas avoir entendu au moins une fois ce titre. Je propose donc une large selection du titre par quelques artistes incontournables. Au féminin, la chanson devient tout simplement "Hallelujah, I Love Him So".

Par chez nous c'est une nouvelle arrivée en 1961 qui s'empare du titre qui devient "Dieu Merci, Elle M'aime Aussi". La chanson apparait sur le second EP de Nicole Croisille. Annie Fratellini et Jacky Gordon tentent aussi de conquérir le public avec ce titre cette année là.

Pour boucler cette présentation, je termine par la version de Nicole Croisille parue en 1987 sur son album Jazzville.

A vous de choisir votre version et votre style.

Broadway fait swinguer Guy

Le printemps est là ! le soleil, les jupes des filles, la bonne humeur, les terrasses de café (ah non ! pour ça il faut attendre)... reviennent. Bref période idéale afin de déambuler sur un petit swing.

En 1959, la nouvelle comédie musicale de Broadway apparait sur scène et se nomme "Gyspy". Sur fond de jeu amoureux, une mère durant la grande dépression veut faire de ces deux fille des vedettes du Music Hall. L'amour tourmentera ses projets.

Pour la première fois, les acteurs de cette comédie, Paul Wallace et Sandra Church interprètent "All i need is the girl". Ce titre demeure plutôt confidentiel dans l'histoire des hits à Broadway, cependant nous pouvons écouter quelques reprises fort sympathiques.

Ainsi en 1968, l'inévitable Franck Sinatra associé à l'orchestre de Duke Ellington, font swinguer le titre magnifiquement.

En 1991, le Showman, Barry Manilow "modernise" le titre sur son album "Showstoppers".

En 2005, Guy Marchand imite son maitre Franky, en s'associant avec Fred Manoukian et son orchestre pour un divin : "Dans Ma Vie Manque Une Fille".  C'est une belle occasion d'écouter Guy Marchand pour la première fois dans ce blog. 

Allez, swinguons,  ce premier jour de printemps, au cours duquel il vaut mieux garder "sa beelle veeessste !" car il fait un peu frisquet.

Le BougaBuck (Version Forbans)

Carlos est donc à l'honneur par ce titre puisé dans les standards du Jazz. "The Hucklebuck" est joué la première fois en 1948 par Paul Williams and His Hucklebuckers. L'année suivante le Big Band de Roy Milton and His Solid Senders posent des paroles sur le morceau.

Toujours en 1949 Franck Sinatra apprend à son public à danser le "Hucklebuck". Quelques années et versions plus tard, Chubby Checker préfère en 1960 twister le "Hucklebuck".

Otis Redding l'enregistre à sa sauce, la chanson apparait sur son premier album à titre posthume sorti en 1968 "The dock of the bay".

Jazz, Swing, Twist, Soul ? ... trop compliqué pour Carlos qui en 1976 nous apprend à danser "Le bougalou du Loup-Garou".

Le dernier coup d'éclat de ce titre remonte à 1981, le groupe Coast To Coast le place dans le top 5 des charts Anglais. Il est vrai que quelquefois nos amis anglais ont des gouts douteux... je parle bien sûr du Boeuf sauce à la Menthe !

Enfin, pour retrouver l'esprit de l'original, je propose la version enregistrée par le big band de Ray Anthony en 1999.

Depuis de nouvelles versions sortent régulièrement, nous en dénombrons plus de 90 à ce jour... donc à vous de trouver votre Bougalou.

Depuis la première publication de cet article :

- Fred précise que Joe Dassin s'approprie la musique de la version de Carlos... Plagiat flagrant !

- Les Forbans en 1977 avait également adapté ce titre avec "La fille du flipper"

L'attestation n'est pas requise pour danser le Bougabuck, alors déconfinez-vous mais attention au Big Bisou !

Pas comme d'habitude

Paul Anka achète les droits d'une chanson française pour l'adapter, le titre est ensuite chanté par Frank Sinatra, Vous connaissez ?

... non ce n'est pas celle à laquelle vous pensez !

Un autre indice ?...
...L'original est chanté par Romuald en 1973, lors d'un concours de la chanson au Chili.

Le titre est "Laisse moi le temps". Romuald termine second , attirant ainsi l'oreille de Paul Anka.
David Alexander Winter, reprend également ce titre la même année, puis Tino Rossi l'inscrit à son répertoire l'année suivante.
Pour être complet Claude Caravelli co-auteur avec Romuald de la mélodie enregistre une version instrumentale du titre avec son orchestre en 1973.

Frank Sinatra sort "Let me Try again" en 45t en 1973, mais c'est Tammy Jones qui aura les honneurs des charts avec sa version sortie en 1975.

Paul Anka intègre finalement ce titre dans l'album de 1989 "Somebody Loves You"... dommage que Jeff Porcaro et autre Guest de l'album n'aient pas participé à ce titre, cela s'entend !

Voilà pour cette reprise pas comme d'habitude !