Déjà né ?

En clin d'œil aux commentaires concernant l'ancienneté de la clarinette de Mr Bilk, je rajeunis ma proposition du jour, en souvenir de la naissance de Filip Nikolic.

En 1987,  Rick Astley sort son premier album avec le tube "Never Gonna Give You Up". En 1997, les 2 be 3 adaptent le titre qui devient "Toujours là pour toi".

J'entends déjà, les clics de souris demandant le changement de page. Tant pis pour les zappeurs !

La belle curiosité est la version du groupe Scary Pockets, vous pourrez ensuite enchainer avec la voix de Karen Souza.

En préparant cet article, j'ai pu lire que le clip vidéo de Rick Astley avait été vu plusieurs centaines de millions de fois au début des années 2000. Le phénomène Rickroll commence en 2007, et atteint son apogée en Avril 2008. Le but de la "blague" était de rediriger toutes les recherches des internautes  sur la vidéo Youtube de cette chanson. A ce jour le clip dépasse le milliard de vues.

Le nombre de lecteurs "pas encore nés" pour ces adaptations a du fortement chuter ! 😂

L'étranger sur le rivage

Les succès instrumentaux traversant les décennies sont rares. Les guitares des Shadows, des Tornados, de Duane Eddy, ... le violon de Nick Pickett au sein du John Dummer's Famous Band, le saxo de Fausto Papetti, trustent les N°1 dans nos mémoires... sans oublier la clarinette de Mr. Acker Bilk.

Ce dernier en 1961 compose une petite mélodie pour sa jeune fille Jenny. Après quelques arrangements  "Stranger on the Shore" occupera les premières places des Hits Parades à travers le monde et s'envolera vers la lune en 1969 avec Apollo 10.

Le succès est tel, que rapidement des mots sont posés sur la mélodie. En 1962, les Drifters enregistrent en premier le titre. Andy Williams et bien d'autres suivront au fil du temps. Cette même année, Nana Mouskouri ainsi que Tino Rossi interprèteront "Savoir Aimer". Toutefois, Danielle Darrieux avait déjà enregistré sur son 25 cm sorti en 1961 cette chanson, tout en conservant les solos de la clarinette.

Parmi les versions proposées, je vous invite à découvrir la belle voix de l'Irlandaise Frances Black.

Avec la fin de l'été, l'étranger solitaire quitte le rivage... et retourne bosser. Le soupir des vagues, le gémissement du vent lui manqueront toute une longue année.

Slow de l'été ... 1963

Un grand classique pour cette semaine, "Blue Bayou" fut composé à la toute fin de l'année 1961 par Roy Orbison, cependant la chanson ne sort qu'en 1963 sur l'EP dont le titre principal est "Mean Woman Blues".

Le personnage joué par Elvis Presley dans "Loving you", Deke Rivers, inspire Hervé Forneri pour son nom de scène. Fraichement séparé des Chats, Dick Rivers, connaitra l'un de ses plus gros succès en 1963 avec "Tu n'es plus là".

En 1977, Linda Ronstadt permet à la chanson de retrouver le sommet des charts américains avec sa reprise de "Blue Bayou". Depuis ces années, il existe au moins une reprise du titre par divers artistes à travers le monde.

En France, Mireille Mathieu friande de Country dans ces années là propose en 1978 "A Blue Bayou".

En 1988, quelques mois avant de quitter définitivement la scène de notre monde et après une vie parsemée de drames, Roy Orbison s'offre un concert mémorable avec quelques amis. Le spectacle s'appelle "A black and White Night". Bruce Springsteen, Elvis Costello, Alan Jackson, Tom Waits, Bonnie Raitt, Jenifer Warnes ... accompagnent et chante avec Roy Orbison.

En 2001, Lola Massey  une artiste espagnole, est présentée à Chris Evans, ils enregistrent "Blue Bayou" en souvenir de cette rencontre. La version "dance" de cette dernière a du s'inspirer de "La Danse D'Hélène (je mets le doigt devant)" autant dire qu'elle peut s'oublier après son écoute.

En 2013, Sylvie Vartan de retour à Nashville enregistre une nouvelle version du titre en français.

...

En bonus quelques versions complémentaires par divers artistes.

Inutile de nous revoir

La publication de Mimi concernant un LP de 1972 typique de l'époque en France, a devancé de quelques heures la présentation d'un autre titre de Mireille Mathieu sorti en 1975. 

Il y a encore peu, entêté, comme je sais l'être, je ne supportais que très peu ses chansons. Seuls les ânes ne changent pas d'avis, donc au fil du temps je découvre quelques belles interprétations ou chansons de la Vauclusienne, mais aussi, d'autres qui m'insupportent moins. Le tout faisant, après n'avoir eu que de la sympathie pour "A Blue Bayou" et toléré ce disque au sein de ma discothèque, je confesse que le nombre, à ce jour, s'est grandement accru.

"Inutile de nous revoir" est une petite balade country sortie en 1975. Michel Mallory n'étant pas l'auteur, il y avait forcement une autre chanson derrière ce titre.

Après quelques recherches, un texan d'origine Mexicaine, Baldemar Huerta, sort cette balade en 1975 dont le titre est "Wasted Days And Wasted Nights". A la fin des années 50, il avait changé son nom pour celui de Freddy Fender... cela sonne mieux ! Tout comme "US Original Charts"  sur la pochette.

Les vacances, les cocktails, les Slows, le Soleil... je vous laisse compléter.

Pourquoi Pleurer (Hommage à Olivia Newton John)

Reup de cet article en hommage à Olivia Newton John qui a perdu son long (30 ans) combat contre la maladie cette nuit. Quelle Tristesse !

En attaquant ce blog je savais qu'il serait difficile de ne pas céder à la tentation d'inclure des titres de Claude François ou Richard Anthony.
Finalement cela sera pour cette fois Claude François... mais ne zappez pas tout de suite cet article.

La chanson choisie est Pourquoi Pleurer (sur un succés d'été). Il me semble judicieux de rappeler que la version originale de ce titre est de Bruce Welch sorti en 1974.

Les disques solos de la guitare rythmique des Shadows sont à la connaissance de Discogs réduits à ... ce 45T contenant Please Mr Please paru en Angleterre, USA, Australie, et Nouvelle Zelande... tiens donc ! la France est absente.

Il est vrai qu'il était plutôt pourvoyeur de chansons pour Cliff Richard ou pour son ex femme Olivia Newton John.
Et la boucle est bouclée car en 1975 Olivia Newton John enregistre la version qui certainement inspirera Claude François... Oh surprise le 45t ne semble pas être sorti aussi en France.

Toujours sur l'article ? alors écoutez...

On connait la chanson (Vol 7)

Les vacances... les vrais ! arrivent dans quelques jours. J'ai préparé leur bande son que je partage volontiers avec tous ceux qui le souhaitent.

Le rock et le rock'n'roll sont présents en force ... c'est l'humeur du moment ! cependant quelques titres radicalement différents apparaissent, toujours pour le plaisir du moment. 18 titres entre les années 1961 et 2022, toujours dans le thème : On connait la Chanson.

à Bientôt.

Sha la la la Lee

La récente publication de Tonton d'un 45t des Small Face dans sa collection de A's+B's Sides inspire cette publication.

"Sha-La-La-La-Lee" est le premier tube de ce groupe. La chanson composée notamment par Mort Shuman sort à la toute fin de l'année 1965. Elle ne représente pas le son souhaité par quelques membres du groupe. Le chanteur Steve Marriott finira même par quitter les Small Face, estimant que ce style de musique n'est pas assez Rock'n'Blues et sérieuse !

Evelyne Courtois (aucun rapport avec Thibaut !) alias Pussy Cat reprend ce titre en Français. Les paroles pourraient convenir parfaitement à "ce nouveau monde" déjà dénoncé en 1966, tout en s'insurgeant : Nous payons beaucoup trop d'impôts, "Ce n'est pas une vie". Les Terribles reprennent cette version en 2009, le son est moderne,sauvage tout en respectant l'esprit de cette deuxième partie des années 60. Bref, ils sont formidables !

Au sein de l'album AN 1 de Plastic Bertrand (quelque soit l'identité du vrai chanteur) sorti en 1978, nous retrouvons "Sha-La-La-La-Lee" pour tenter de planner en sautant sur place.

Deux ans auparavant un autre chanteur belge se nommant Stendy reprenais "Sha-La-La-La-Lee" avec un son typique de ces années. (En attendant un nouveau rip de l'un d'entre vous, désolé pour la coupure brutale en fin de titre !)

... Ensemble, nous oublierons l'ennui en suivant les chemins musicaux les plus fous.

Boomerang Perdu

Dani est partie avec son boomerang rejoindre les étoiles.

Je sors malheureusement de ma trêve estivale pour lui rendre un dernier hommage.

En 1966 Dani propose sur son EP le titre "Garçon Manqué" avec des paroles qui collent bien à la femme émancipée qu'elle devient.

Il faut chercher l'original dans la voix d'un artiste américain aux multiples facettes qui se nomme Wayne Newton. Peu connu chez nous il a tout de même son étoile sur Hollywood Walk of Fame. Il apparait quelques fois sur nos écrans (Permis de tuer, Ocean's eleven, Nord et Sud...). Sa chanson "Too Late To Meet Once Upon A Time" est sortie en 1964.

Bye Bye l'artiste !

Et voilà des souvenirs

Deux membres du groupe "The Easy Riders" écrivent une chanson aux paroles nostalgiques en 1955, puis ils accompagnent Dean Martin lors de sa reprise cette même année. Pourtant "Memories Are Made Of This" fut chantée pour la première fois par Mindy Carson et le Ray Conniff's Orchestra And The Columbians quelques mois plus tôt. Pétula Clark reprend le titre l'année suivante dans un quasi copié collé de cette version. En 1956, Line Renaud s'empare du titre et l'adapte en français, la chanson devient "Les souvenirs sont faits de ça".

Les années 60 permettrons à nombre d'artistes de s'essayer à cette reprise, la version de Little Richard sort du lot, ainsi que celle des Drifters en 1966.

En 2008 Frank Michael rend hommage à la version de Dean Martin et la chanson devient  "Et voilà nos souvenirs".

Holly rencontre Paul

La chanson que je vous présente permet de se replonger dans la toute fin de l'âge d'or du cinéma Hollywoodien.

Dans "Diamants sur Canapé" nous retrouvons en 1961,la gracile mais délicieuse Audrey Hepburn. Elle est courtisée par George Peppard qui prend alors tous les risques (sans agence) pour l'embrasser sous la pluie. Il est toujours dangereux d'écouter le chant d'une sirène même sur un balcon ! Bref outre la robe fourreau de la belle qui passera à la postérité, la B.O du film sera récompensée par un Oscar.. 

Le thème principal de cette comédie composé par Henry Mancini ressemble pourtant furieusement à celui d'un Western et ainsi devient un classique de la chanson Américaine. Il est dénombré quasiment un millier de versions du titre "Moon River" dans une quinzaine de langues.

Pour la France, Danielle Darrieux offre sa voix sur le titre qui devient "Le Jardin aux Souvenirs" l'année de sortie du film. En 2019 Martine St-Clair, propose une nouvelle version en Franglais dont le titre est tout simplement "Moon River"

En 2004 Stevie Wonder, dans un album hommage au compositeur Henry Mancini fait résonner son harmonica accentuant l'impression d'une BO de Western. Pour ma part la version d'Aretha en 1963 demeure ma version préférée. Enfin habituellement assez rétif aux chansons de Carla Bruni, j'avoue apprécier sa version qu'elle revisite avec classe tout en respectant la version d'Audrey Hepburn.

Belles écoutes à tous.

Le soleil, l'été... m'incitent à délaisser l'ordi et le bureau pour quelques temps, donc mes propositions ralentissent quelque peu.

Un classique 50 (New Vers. Michel Laurent)

En 1951, Ruth Casey interprète pour la première fois "Cry", cependant c'est la version de Johnny Rae et ses Four Lads sortie la même année qui aura les faveurs du public. Au début des Sixties, la chanson retrouve une nouvelle jeunesse avec les interprétations de Sam Cooke, Roy Orbison, Brenda Lee, Jackie Wilson, Paul Anka... Bref la liste est longue !

La France découvre en 1965, le titre avec cette reprise de Michel Laurent (Alias Al Taïeb dit  Laurent) sur des mots de Noël Deschamps qui devient "Crois". En 1984, c'est "Les Grands Moments" d'Eddy Mitchell qui revisite le titre ; En 1986, "E finita" la canzone pour Adriano Celentano.

Ce ne sera pas le cas, en 2019, Rickie Lee Jones propose une version très épurée du titre.

Je vous laisse découvrir les différentes versions proposées. tout en vous recommandant la version du "Killer".

Promets Moi la Lune

En ces périodes électorales c'est (trop) souvent la devise des candidats de tout bord espérant un mandat.

"Promets-moi la lune" est l'une des versions de cette fabuleuse chanson popularisée par Franck Sinatra en 1964 accompagné par l'orchestre de Count Basie. Mr. Eddy achève provisoirement ? l'adaptation du titre en 2015.

Avant de devenir "Fly Me to the Moon" la chanson est parue sous le titre "In Other Words" en 1954. Kate Ballard fut la première à l'enregistrer en studio. En 1956 Johnny Mathis propose une version qui met sa voix de velours en valeur.

Il est dénombré plus de 700 versions pour cette chanson, il est donc difficile de faire une sélection (heureusement je ne suis pas sélectionneur !). Chaque année de nouvelles versions sont enregistrées, j'ai donc longtemps hésité avant de parler de cette chanson, la parution de l'EP de Maria Vincent chez Ymer m'a décidé.

"En d'autres mots" est la première adaptation de Pierre Lalonde parue en 1962 au Canada. Les Compagnons de la Chanson, Maria Vincent et Nicole Martin que avons déjà rencontré dans ce blog en compagnie de Jimmy Bond ont tour à tour chanté cette version.

En 1968, la version de Nicoletta devient "Il ne me restera rien", elle reste encore aujourd'hui l'une de mes préférées.

En 2003, Julien Clerc s'essaye avec quelques amis, à l'art de la reprise, ainsi en compagnie de Véronique Samson, la chanson devient tout simplement "Volons vers la lune" dans une version aussi classieuse que celle de la délicieuse Julie London.

Je vous laisse découvrir en fonction de votre curiosité, les autres versions de cette sélection.