Je m'en remets à vous

Attardons-nous encore quelques instants sur l'année 1974. Dans la plus pure variété internationale, apparaît sur les ondes un titre du duo Donny & Marie Osmond : « I'm Leaving It Up To You ». Le succès de cette bluette aiguise les appétits : ainsi, la même année, Claude François adapte ce titre qui devient « Il ne me reste qu'à partir », tout aussi... variété ! (et je suis sympa).

Pourtant, à l'écoute de ce morceau, nous pouvons remarquer un rythme plus ancien. La chanson a été composée en 1957 et interprétée à l'origine par Don & Dewey. À noter que Don Harris est plus connu sous le pseudonyme de « Sugarcane » Harris : c'est lui qui joue le fameux violon électrique survitaminé sur l'album Hot Rats (1969) de Frank Zappa, ainsi qu'avec John Mayall !

Un autre duo parviendra à se hisser au sommet des charts : il s'agit de Dale & Grace en 1963. Lorsque le duo décroche la 1ʳᵉ place du Billboard Hot 100 à la fin novembre 1963, ils font partie de la tournée Caravan of Stars de Dick Clark. Le 22 novembre 1963, jour de l'assassinat du président John F. Kennedy, ils se trouvent à Dallas ! Depuis la fenêtre de leur hôtel, ils ont salué le cortège présidentiel quelques minutes seulement avant les coups de feu tragiques.

Le concert prévu le soir même à Dallas a évidemment été annulé.

En France, ce titre est adapté par Joële Gilles sous le nom de « Ti Pi Di Pi Dip ». Malheureusement, je ne possède pas ce disque ! Il faut dire que la belle n'a sorti que trois EP entre 1964 et 1965.

En 1968, Géraldine sort une nouvelle adaptation du titre : « Une fleur, un oiseau ». Il faudra attendre que la fleur se fane et l'arrivée de l'enfant pour que cela soit un succès...

Délicieusement kitsch, ce morceau sera tout de même repris au fil du temps par Tom Jones en 1997 ou encore par The Mavericks en 2019.

1968 Géraldine – Une fleur, un oiseau

Je m'en vais sans vous (Hommage à Dolly)

Je vais rendre hommage à l'une des reines de la country en vous proposant l'un de ses titres mythiques : « I Will Always Love You ».

La chanson est enregistrée pour une première fois en 1974. Contrairement aux idées reçues, ce texte n'est pas né d'une rupture amoureuse. Dolly Parton l'écrit pour annoncer son départ professionnel à son partenaire de longue date et mentor, Porter Wagoner. C'est une déclaration d'indépendance empreinte d'un profond respect.

La version de Linda Ronstadt, l'année suivante est moins connue du grand public aujourd'hui, mais j'aime bien son interprétation douce et légèrement rock.

Évidemment, la reprise de Whitney Houston enregistrée pour le film The Bodyguard en 1992 transforme la ballade intime de Dolly en une performance vocale R&B monumentale. C'est cette version qui a propulsé le titre au sommet des charts à travers le monde. La petite histoire raconte que c'est Kevin Costner lui-même qui a suggéré cette chanson à Whitney, après avoir découvert la version de Linda Ronstadt. C'est lui aussi qui a insisté pour garder la célèbre introduction a cappella, malgré les hésitations des producteurs qui craignaient que les radios ne la diffusent pas. La légende dit même que Dolly Parton a failli avoir un accident de voiture sous le choc la première fois qu'elle a entendu la voix de Whitney chanter son morceau à la radio !

Depuis 1992, la chanson a été interprétée sous tous les tempos. Je vous laisse donc découvrir les versions de Pam Hall, du Axel Boys Quartet ou encore celle des Scary Pockets.

Bien sûr, la version de Dick Rivers sortie en 1978, « Je m'en vais sans vous », est la seule que je connaisse en langue française. Elle colle parfaitement au répertoire de Dick et se veut la suite logique de « Faire un pont ».

Dolly Parton nous a quittés, mais en écrivant ce titre, elle restera toujours dans nos cœurs.

1974 Dolly Parton – I Will Always Love You

Tout le monde obtient des rencards, sauf moi !

Ce mois d'août touche à sa fin, et les vacances avec ! Le moral est peut-être un peu en berne à l'approche de la rentrée.

Afin de vous redonner le sourire et de renouer avec l'esprit du blog, je vous propose de (re)découvrir le titre "Everybody's Got A Date But Me" de Gene Vincent, paru en 1960. Cela poursuit mon hommage aux pionniers du rock'n'roll.

Son adaptation française de l'année suivante, intitulée "Fou d'elle", ravivera certainement quelques souvenirs à ceux qui ont connu les débuts de Claude Moine (Eddy Mitchell) et de ses compères des Chaussettes Noires.

Quant à la reprise enregistrée en 1980 par les Alligators, elle est très sympa et offre une sonorité rockabilly délicieusement plus moderne. Pour la petite histoire, le chanteur de cette formation, Alain Chennevière, troquera son blouson de cuir une dizaine d'années plus tard pour fonder le célèbre groupe a cappella Pow Wow, rendu incontournable par le tube "Le Chat". Un bel écart musical !

1961 Les Chaussettes Noires - Fou d'elle

Hommage aux Pionniers

Le mois d'août a pointé le bout de son nez, marquant officiellement le début de la pause estivale sur le blog. Pour accompagner vos vacances, j'ai pris énormément de plaisir à réaliser un projet un peu spécial : un album de 14 titres en hommage aux véritables pionniers du rock et à leurs morceaux mythiques.

N'ayant toujours pas la prétention d'être un expert en composition musicale, j'ai choisi de me faire épauler par l'IA pour donner vie à ces morceaux. Alors, il est vrai qu'elle a encore ses petits défauts en matière de création. Je n'ai pas toujours été en phase avec ses choix orchestraux, et croyez-moi, la machine peut s'avérer sacrément têtue !

Malgré ces petits bras de fer virtuels, le résultat final de ce CD me semble vraiment cohérent et fidèle à l'énergie de cette époque dorée. Vous pardonnerez sans doute à notre chanteur Chris Rock de faire parfois un peu de yaourt sur quelques mots, cela fait finalement partie du charme de l'expérience !

J'espère que vous prendrez autant de plaisir à écouter ces 14 compositions que j'en ai eu à les assembler.

Bel été et bonne écoute à tous !
Vous retrouverez facilement les artistes auxquels les chansons font hommage, alors n'hésitez pas à me dire en commentaire quel est votre morceau préféré de l'album !