Toute ma Vie... Je garde mon amour pour toi (V2 Soul)

La reprise d'un tube international était l’apanage des années 60 et 70. Dans les années qui suivirent les artistes limitaient cette pratique vécue comme ringarde (et probablement moins rentable financièrement).

Pourtant il existera par la suite quelque versions traduites dans la langue de Molière. Elles seront quelquefois excellentes, sympathiques à l'oreille, quelquefois maladroites, ... mais aussi parfois burlesques volontairement ou pas ...

Quoiqu'il en soit, avec Nicole Rieu nous ne sommes jamais dans ces derniers cas. Sa voix et sa sensibilité dans le chant nous offrent toujours quelques minutes de pur bonheur.

S'attaquer au premier hit de Whitney Houston  Saving All My Love For You et poser sa voix sur un texte en français s'avèrent un exercice périlleux. Après l'écoute de Toute ma vie nous ne pouvons qu'avoir envie d'écouter quelques titres supplémentaires de Nicole Rieu.

Pour les amateurs allez traîner vos oreilles dans les chansons perdues de TonTonMusik ou chez Fred dans To Rip or Not to Rip.

Mais la surprise provient d'une nouvelle découverte, Whitney Houston avait repris une chanson de 1978 du duo Marilyn McCoo & Billy Davis Jr. Ceux-ci avaient à l'époque choisit un autre titre pour leur 45t.

Oups !

C'est l'occasion de réécouter le titre dans sa version originale : Soul, mais aussi de réactiver les liens.

Une dernière Lettre

 Je vous propose une superbe chanson, sortie en 1976 écrite et interprétée par John Denver. "Like a sad song" sera reprise quelques semaines après, par Franck Sinatra.

Nana Mouskouri adapte la chanson l'année suivante, nous retrouvons "Heureusement que l'on ne s'aimait pas" sur l'album de 1977 "Alléluia".  Les "Serge" Gainsbourg et Lama participent aux chansons de l'album, mais le public retiendra le duo avec ce dernier sur "Habanera".

La Mamma

Cette semaine très difficile émotionnellement guide mon choix musical.

En 1963, Charles Aznavour composait la musique sur des paroles de Robert Gall (Papa de France), d'un hymne au souvenir de la matriarche de sa famille Italienne. Tout d'abord "trop pathos" pour Charles Aznavour, Les Compagnons de la Chanson enregistrent le titre, puis en octobre 1963, Eddie Barclays convainc Charles Aznavour d'inclure la chanson à son répertoire.

La chanson devint un classique, traduite dans toutes les langues, elle fit le tour du monde et toucha les cœurs de tous ceux  qui gardent le souvenir de leur maman ou grand mère.

Fin d'année 1964, Matt Monro enregistre une première version en anglais, mais c'est Connie Francis  qui parvient à toucher le public avec cette chanson, quelques semaines plus tard. Vic Damone et Ray Charles enregistreront le titre par la suite. Je ne peux proposer les versions de ces derniers. (Je lance un avis de recherche)

Los Machucambos adapteront le titre en langue espagnole, puis Domenico Modugno fera de même en Italien. (Je lance un nouvel avis de recherche)

Mes pensées accompagnent Alain, Cédric, Laurent, Emma, Jean Pierre, Solène, Florian, Bruno ... et ceux que j'oublie, en l'instant ; Sans douter que beaucoup d'autres viendront faire pleurer leurs yeux autour d'une tombe.

Je dédie cette chanson à ... toi, mais aussi à Arlette qui fut une belle Mamma pour sa famille.

La Chute du Cherish

Alors que Dave est toujours en convalescence après une une mauvaise chute à son domicile, j'ai retrouvé dans sa discographie cette chanson sortie en 1980 : "Cherche un mot d'amour". C'est l'occasion d'un petit clin d'œil afin qu'il se retrouve au plus vite derrière un micro.

Il confirme avec ce titre, qu'il est très friand des chansons sixties, celle-ci est la reprise d'un titre de 1966 enregistrée pour la première fois par les Associations  : "Cherish".

Cette même année Olivier Despax enregistre cette chanson sous le titre "Cherry Love".

L'année suivante c'est Nina Simone qui sort sa version.

En fouillant dans ma discothèque j'ai retrouvé une version interprétée par l'Orchestre de Ray Conniff. Puis, en 2006, Barry Manilow accompagné par les Associations mixent Cherish et Windy. Enfin en 2012, issu de la série musicale "Glee" les comédiens mixent ce "Cherish" avec celui de Madonna.

Cherish est de nouveau debout...

Les Pionnières du Rock' n' Roll (Version Blanchie)

Le rock'n'roll est né aux USA débuts des années 50, notamment grâce aux studios Sun ou encore Imperial Records. Pour la France, les premiers "Rock" sont des parodies écrites par Boris Vian, chantées par Henry Cording Alias Henri Salvador. Toujours en 1956, Jacques Helian adapte "Rock around the Clock", puis suivront les enregistrements de 1958 de Claude Piron ou Danyel Gérard. Johnny "Rock" Feller alias Jean Yanne enregistre en 1962 "J'aime pas le Rock'n'Roll", bien après les premiers enregistrements de Johnny Hallyday, Eddy Mitchell et autres...

Line Renaud est régulièrement omise dans cette petite histoire du Rock'n'Roll en France, sauf quand elle est citée pour être la marraine "artistique" de Johnny Hallyday. Pourtant en 1956, elle reprend un premier "Rock" chanté aux USA par LaVern Baker en 1954 : "Tweedle Dee". "Mon mari est merveilleux" apparait sur l'EP suivant, et confirme l'envie de la jeune Line Renaud d'enregistrer du Rock'n'Roll.

Connie Francis, Pat Boone, Ike et Tina Turner, Wanda Jackson... enregistrerons "Tweedle Dee" en cette fin d'année 50 et début des années 60. 

Elvis Presley sur scène, chante également ce titre dans les années 50, d'ailleurs je trouve que le "Viva las Vegas" sorti en 1964 s'inspire du rythme de "Tweedle Dee".

PS : La version de Ike et Tina Turner est un inédit qui est ressorti en 1988, mais je n'ai pas retrouvé la date véritable de l'enregistrement.

Les Mamas du Rock' n' Blues Suite

Pour ce deuxième épisode les "Mamas du Rock'n'Blues", j'ai choisi la chanson "Whole Lotta Shakin' Goin' On" et ainsi de présenter Big Maybelle.

Bien sur, Jerry Lee Lewis permit à la chanson de rentrer dans la légende des titres Rock'n'Roll, mais Miss Maybelle composa et chanta ce titre en 1955 ; Deux ans avant le "Killer", elle était produite par Quincy Jones. Dés le début des années 60, elle perd les faveurs du public, encore une fois la drogue, la maladie, ... font leur œuvre. Elle disparait en 1972 suite à un coma diabétique.

Les versions du titre foisonnent, je laisse sur le coté quelques versions qui n'apportent rien, ou sont insupportables à mes oreilles (Flying Lizard...). Je ne doute pas que quelques versions remarquables m'ont échappé alors n'hésitez pas à proposer les vôtres.

Etonnamment ce titre échappe à l'adaptation par Eddy, Johnny, Dick, Sylvie..., C'est Dany Logan et les Pirates qui en 1961 proposent "Mon petit Ange".  Dany Logan qui suivait des études de comptabilité, était probablement trop rationnel pour continuer cette carrière avec passions et déterminations. Quelques tentatives de retour déjà dans dans les années 60, puis en 1979 ne lui permettent pas de retrouver le devant de la scène. Une crise cardiaque l'emporte à 42 ans en 1984. 

Autre version :

Vous retrouverez exceptionnellement une version live, il s'agit de celle de Johnny Hallyday au Palais des Sports en 1971, avec Michel Polnareff au piano et Nanette Workman dans les chœurs... Red Bull donne des ailes... 

Bon Dimanche

Les Mamas du Rock'n'Blues

Un premier épisode  sur ces mamas du rock qui sont passées à coté d'une gloire qui leur tendait les bras.

Big Mama Thornton alias Willie Mae Thornton est l'une de ces pionnières du Rock'n'roll encore trop méconnue du grand public. Fin 1952, elle chante une petite chanson dont le titre est "Hound Dog" qu'elle finira par enregistrer en 1953. Le destin de Big Mama sera malheureusement la banale copie de l'histoire de bien d'autres anges maudits du Rock and Blues. Pour son enregistrement de "Hound Dog" elle ne percevra que 500 $, décédera en Juillet 1984 sans un sous et malade. La trop forte consommation d'alcool depuis les années 70, lui fera perdre 160 kg et l'emportera. Cette année-là, elle est intronisée au  Blues Hall of Fame. Dernière précision elle est la compositrice et la première interprète de "Ball And Chain" probablement à la fin des années 50, mais l'enregistrement original demeure introuvable. Janis Joplin s'est chargée de rendre ce titre légendaire.

Trop Noire ? trop Grosse ? ... pas assez de promotion des producteurs ? toujours est-il que "Hound Dog" connaitra le succès, lorsqu’un petit jeune blanc fort "télégénique" et "qui chante comme un noir" enregistre la chanson. Il la chante une première fois à la télévision le 5 juin 1956 dans le Milton Berle Show. Cette diffusion, qui dépasse tous les records d'audience mesurée jusqu'alors, fait scandale. Mais la légende est en route. La légende veut qu'Elvis reprend ce titre après avoir entendu celle de Freddie Bell & The Bellboys. Pour ma part, je préfère largement sa version de 1969 sur l'album "From Memphis to Vegas". Les puristes vont hurler. 

Les versions de la chanson se comptent par centaines, donc je ne propose que des versions que j'aime et surtout présente dans ma discothèque.

Paradoxalement malgré le succès de ce "Chien de Chasse" pas de reprise en français de la chanson jusqu'en 1977. Lucky Blondo sort un album hommage qui s'appelle "From Elvis to Nashville" sur lequel nous retrouvons "Un vieux chien de Chasse". Je me méfie des Caribous, il existe probablement une version locale du titre mais je n'en trouve pas trace. Vos commentaires apporteront probablement des réponses.

Cette chanson est également à l'origine de la vente du contrat d'Elvis Presley de SUN à la RCA, suite à un imbroglio juridique sur les droits d'auteurs.

Je ne résiste pas à l'envie de proposer une version réponse à "Hound Dog". En 1953 Rufus Thomas enregistre une première version de "Bear Cat", mais je recommande plutôt la version chez Stax en date de 1970.

Place à la musique... Je vous promet de courir après les chiens à perdre haleine.

Positif (vers Polyphonie)

Positif est le mot du jour.

En 1993, sort le film Philadelphia qui met en lumière la souffrance et la discrimination que subissent les positifs au Sida. Tom Hanks, Denzel Washinhton, ... mettent au service du film, leur talent. La chanson titre du film, "Streets of Philadelphia" est chantée par Bruce Springsteen.

En 2000, soit plus de vingt ans après le début de cette pandémie, cette maladie sévit encore. Solidays réunit des chanteurs pour un album dont les bénéfices aident les malades et la recherche.

Patrick Bruel, Jean Louis Aubert unissent leur voix pour adapter ce joli titre qui devient tout simplement "Les Rues de Philadelphie"

Nul doute, que beaucoup seraient partis se faire vacciner sans hésitation à l'époque, en bénissant les laboratoires de recherches. Aujourd'hui "positif" inspire d'autres situations, mais aussi moins de craintes. Cet épisode donnera sans nul doute, un coup de fouet à la recherche médicale qui prolongera des vies.

Alors "Positif" pour quelques jours encore, et pour les suivants ... J'ai désormais plusieurs jours devant moi pour proposer de la musique, avant de retourner au boulot.

PS : Le Boss reste le Boss

Rousse de Plaisir...(V2 avec des nuances de Gris)

En 2010 Mylène Farmer est invitée sur le nouvel album du groupe INXS. Depuis la mort de leur chanteur Michael Hutchence en 1997, le groupe régulièrement fait appel à des remplaçants souvent éphémères. 

Ce dernier album en studio, leur permet de réenregistrer avec d'autres voix leurs tubes. Ainsi, Mylène Farmer hérite du titre "Never Tear Us Apart", et glisse quelques mots en français dans la chanson.

Certes ce n'est pas une adaptation au sens strict du terme, mais pour le plaisir de retrouver ce titre sous toutes ses voix, je la partage avec vous.

Juthova signale également la version présente dans la BO du dernier volet de "50 Nuances de Gris", je la rajoute aux versions proposées.

Bon Dimanche

Jerk Revival (Vers.2)

En 1966, le producteur et compositeur Bob Crewe obtient un succés avec le titre  "Music to Watch Girls By" une musique composée par Sid Ramin.

Bob Crewe est l'auteur de nombreux succès pour les Four Seasons notamment. Il composera aussi pour Frankie Valli "Can't Take My Eyes Off You". "Lady Marmelade" est également l'une de ses créations.

C'est toutefois, un autre auteur, Tony Venola, qui compose les paroles de "Music to Watch Girls By" chantées pour la première fois par Andy Williams. Le mari de Claudine Longet s'offre un joli succès avec ce titre qui sortira ainsi en France.

Dans ces années, le public retient encore les adaptations, Lucky Blondo tente sa chance aussitôt au "Jeu du Téléphone", qui aurait pu être, dans la bande son, du film sorti en 2018.

Toujours en 1967, Jean Paul Keller sort un EP qui contient une autre version du titre composé par André Salvet, ainsi après "Le jeu du téléphone", "Ca s'est arrangé". Il est étonnant de retrouver une adaptation avec deux textes d'un même auteur, la même année par deux chanteurs différents.

Natacha Snitkine complète les interprètes de cette chanson pour l'année 1967.

Enfin en 2004, Dave sur des paroles de son compère Patrick Loiseau adapte de nouveau la chanson qui devient "L'attraction des Cœurs".

A l'écoute, j'ai pensé que la chanson était plutôt dans le répertoire du regretté Nino Ferrer, car Mirza n'est pas très éloignée. Pour finir cette série "Jerk", Thierry Hazard  fera l'affaire sur la piste de danse.

De la Soul au Disco

 En 1966, Nickolas Ashford et Valérie Simpson composent un tube incontournable de la soul music ... et bientôt de Disco.

En 1967, Marvin Gary et Tammi Terrell unissent leur voix sur "Ain't No Mountain High Enough". En 1970, le public remarque surtout la version de Diana Ross, son orchestration préfigure ce que sera le disco quelques années plus tard. Cette année, Vikki Carr enregistre également le titre.

A compter de cette année, la chanson ressortira une année sur deux par un nouvel artiste, et régulièrement la chanson agrémente la bande sonore d'un film. Dans le désordre : Sister Act II, Les gardiens de la Galaxie, Le journal de Bridget Jones, Ma meilleure ennemie, ...

La sélection proposée est forcement partielle et partiale, mais l'avantage est que vous pouvez l'écouter en boucle, chaque version vous amène dans un univers musical différent. D'ailleurs, je fais cela en écrivant ces quelques lignes.

En 1961, Claudine Longet jeune parisienne de 19 ans, rencontre, sur une route aux abords de Las Vegas, le chanteur Andy Williams. Très vite sa carrière d'actrice et de chanteuse décolle.  En 1970, elle décide d'enregistrer le titre "Rien Rien au monde". Un fait divers en 1976, la propulse à la une des journaux et stoppe sa carrière. Cette actualité inspire un inédit des Rolling Stones "Claudine" qui aurait pu sortir sur l'album "Emotional Rescue"... Les collectionneurs rechercheront.

Place à la musique...

Bonne Année Bonne Santé

Une petite carte musicale pour démarrer l'année 2022 !