Une fille beaucoup trop belle

Aujourd'hui, nous replongeons dans la discographie de Sacha Distel, en plein cœur de sa période la plus faste. En 1979, il sort "Une fille beaucoup trop belle", un titre au rythme disco qui semble tout droit sorti de Saturday Night Fever.

Si le tempo peut sembler un brin anachronique aux portes des années 80, le flair de Sacha est pourtant intact. Le titre original, "When You're in Love with a Beautiful Woman", est signé Dr Hook. Paru en 1978 sur l'album Pleasure and Pain, il fut n°1 dans de nombreux pays et certifié disque d'or aux USA, au Canada et en Grande-Bretagne.

Sacha Distel espérait sans doute réitérer l'immense succès qu'il avait connu avec "Le Père de Sylvia" (une autre reprise de Dr Hook). Plus tard, en 1990, le crooner country Conway Twitty s'appropriera également la chanson en conservant ce rythme entêtant.

Sortez les pantalons "pattes d'éléphant", la cravate en cuir et les cols "pelle à tarte"... C'est l'heure du disco !

Sacha Distel - Une fille beaucoup trop belle (1979)

Joyeux Noël !

Cette année, j'ai choisi ma chanson de Noël ! Ce sera "Go Tell It On The Mountain".

Née au début des années 1900, elle est enregistrée pour la première fois en 1942 par Dorothy Maynor. Le titre s'installe rapidement comme un incontournable du répertoire des Negro Spirituals, interprété par les plus grands comme Mahalia Jackson ou le Golden Gate Quartet.

Dans les années 60, la chanson se modernise sous les voix de Bobby Darin, Peter Paul and Mary, Frank Sinatra ou encore Simon & Garfunkel. Depuis, ce classique s'impose régulièrement dans les albums de Noël des artistes du monde entier.

En France, c'est l'inoubliable Marie Laforêt qui adapte le titre en 1964 sous le nom de "Viens sur la montagne".

Voici un large échantillon de ce standard à travers les âges. Je vous laisse choisir votre époque et votre interprète préféré... pour ma part, j'ai un faible pour la version de Sheryl Crow.

Sheryl Crow - Go Tell It On The Mountain

Dame de Coeur

À l'heure où toute l'attention est concentrée sur un bonhomme rouge à barbe blanche, je vous présente "La dame de cœur" qui, il est vrai, a parfois les yeux mitraillettes.

En 1980, Dick Rivers adapte le 45 tours de Dave Edmunds paru l'année précédente. Le titre original, "Girls Talk" (écrit par Elvis Costello), deviendra un standard repris notamment par Elvis Costello lui-même et Linda Ronstadt en 1980.

C'est d'ailleurs, à mon sens, la meilleure période de Linda Ronstadt. Quant à Dick, il prouve une fois de plus qu'il est toujours impérial lorsque les guitares sonnent fort et que le rock reprend ses droits.

Plus récemment, en 2006, Mari Wilson s'est associée à deux amies pour une reprise beaucoup plus calme... sans s'énerver, cette fois-ci.

Dick Rivers - La Dame De Cœur (1980)

Patricia

Un petit clin d'œil musical à la publication de la désintégrale de Patricia par TonTon. (En Bas, à Gauche)

En 1958, Perez Prado obtient les faveurs du public grâce à ce titre : "Patricia". Du coup Bob Marcucci écrit des paroles, et Ray Peterson chante ses aventures avec la dame, après nous avoir parlé de Laura.

Bien évidement la France n'échappe pas à la fièvre, c'est Luis Mariano qui tente sa chance avec "Patricia".

Pas convaincu ? allez chez TonTon découvrir l'autre Patricia.

Luis Mariano - Patricia (1959)

Le père de Sylvia

En 1972, Dr. Hook And The Medicine Show sortent leur premier tube "Sylvia's Mother", étonnamment le 45T n'est pas paru en France.

Ainsi il faut attendre 1976, pour écouter cette histoire d'amour qui se termine mal. En effet la chanson est inspirée d'une histoire vraie qui toucha son auteur. Silverstein était amoureux d'une femme nommée Sylvia Pandolfi. Désespéré de poursuivre la relation, Silverstein a appelé la mère de Sylvia, Louisa, mais elle lui a dit que leur amour était terminé. Elle s'est ensuite fiancée à un autre homme et a fini par devenir conservatrice du musée d'art Carrillo Gil à Mexico.

La version française, lui ressemble, mais Sacha Distel, lui, a affaire au "Père de Sylvia", toujours sans succès. Vous connaissez le proverbe "Malheureux en amour, Heureux au Hit Parade..."

Sacha Distel - Le père de Sylvia (1976)

Ancora Mina !

En 1980, Nicole Croisille sort un nouveau 45t "Encore", certes, son succès fut modeste, du moins dans mes souvenirs.

Aujourd'hui j'ai choisi sa mise en avant, car il s'agit d'une adaptation de Mina de 1978 "Ancora Ancora Ancora" qui sera repris en 2020 par Tiziano Ferro.

J'en profite pour glisser dans cette sélection, une seconde adaptation par Monica Naranjo, en 2000. À la fin des années 90 elle était en tournée en Espagne. Un bon souvenir !

Nicole Croisille - Encore (1980)

Je N'ai Rien Appris, Maintenant je sais.

"Both Sides Now", est composée par Joni Mitchell, elle explore l'idée que la compréhension de la vie change avec le temps, tout comme notre vision du monde. Un peu dans le sens de la chanson "Maintenant Je sais" par Jean Gabin.

Cependant, Judy Collins fut celle qui porta la chanson au sommet des Charts. Sa voix claire et cristalline, associée à une interprétation sensible, a contribué à faire de cette chanson un standard de la musique folk.

En France, ce n'est pas étonnant de retrouver dans les voix de Nana Mouskouri et Marie Laforet une adaptation de la chanson. Marie sort en 1968 "Je N'ai Rien Appris", Nana reprend la chanson en 1969.

Cette même année, au Canada, Renée Martel chante une autre adaptation du titre "La vie l'amour et moi".

"Both Sides Now" est un incontournable de la chanson Américaine, il existe plusieurs centaines de reprises, et surtout de grands noms au fil des années chantèrent ce titre, en voici quelques exemples :

Marie Laforet - Je N'ai Rien Appris (1968)

Garantie sans cantique de Noël (On connait la chanson Vol 14)

Voici, un nouvel opus de ma série On Connait la Chanson.

A l'approche des fêtes de fin d'année, alors que les albums de Noël sortent comme les primevères au printemps, j'ai choisi de reposer nos oreilles en évitant ces chansons qui m'agacent quelque peu.

J'espère que vous y trouverez de l'intérêt...

Je cours vers toi

Les chansons d'amour ont le pouvoir de transcender les frontières, et surtout d'inspirer les artistes.

En 2020 la chanteuse québécoise Guylaine Tanguay et Maxime Landry ont su adapter un tube de 2009 des Lady Antebellum avec "Je crois en nous".

La chanson "I Run to You", sortie en 2009 a cartonné dans les charts à travers le monde.

Comme vous le voyez nous sommes loin des années 60, 70, 80 ... les adaptations ont encore de beaux jours devant elles.

2020 Guylaine Tanguay - Je crois en nous

Seul sur mon ile dans le courant

Kenny Rogers et Dolly Parton ont marqué les années 80 avec leur duo emblématique, "Island in the Stream". Cette ballade romantique composée par les frères Gibb, sortie en 1983, est rapidement devenue un classique.

Le titre de la chanson évoque une île au milieu du courant, où l'on peut s'isoler du monde. Un couple, uni par un amour profond, se réfugie sur cette île imaginaire pour échapper aux tumultes de la vie quotidienne.

L'adaptation en français est interprétée par une... Suissesse !

Carol Rich chanteuse qui a gravité au sein du cercle d'Alain Morisod, est accompagnée par Erick Bamy Choriste et ami de Johnny Hallyday. Le titre de l'adaptation est une "Ile au Soleil". C'est plus sympa que "l'ile au milieu du courant", même si ce titre était déjà pris par une autre chanson.

1983 Kenny Rogers et Dolly Parton - Island in the Stream

Inversion (Reboot)

Cette fois nous inversons le sens des reprises.
Véronique Samson en 1972 sort chez Warner son dernier 45T "Amoureuse".
L'un des directeurs de chez Warner souhaitant une version de cette chanson en anglais, sollicite Patti Dahlstrom pour de nouvelles paroles.
Toutefois, c'est Helen Reddy, une actrice et chanteuse d'origine Australienne qui fera de "Emotion" un N° 1 dans les hits Américains en 1974.
Dans le même temps une seconde version traduite par Gary Osborne, et chantée par Kiki Dee, grimpera dans les Charts Anglais. Le titre demeure "Amoureuse".

Pour le plaisir, je rajoute :
La version Olivia Newton-John car je fais partie de ceux qui l'ont découverte dans Grease...
Mais également la version de Shirley Bassey car sa signature vocale est unique.

Amoureuse ou Emotion, le plaisir reste le même.

1972 Véronique Samson - Amoureuse

Si Seulement...

Une nouvelle fois nous replongeons au cœur des Sixties avec ce titre "Si seulement" des Chaussettes Noires de 1961. Sans surprise pour l'époque, nous avons affaire à une adaptation.

Après son passage à l'armée, Elvis Presley signe son retour en 1960 et enregistre un nouvel EP contenant "Dirty Dirty Feeling".

En 2000, Betty et Ses Bops ont la riche idée de reprendre le titre des Chaussettes.

1961 Les Chaussettes Noires - Si Seulement

Inoubliable (Reboot)

1951, la voix de velours de Nat King Cole prend la lumière. Le pianiste qui rechignait à chanter dans le trio portant son nom se rend à l'évidence... il est chanteur !

Pour la première fois, "Trio" disparaît de la pochette du disque qui se nomme "Unforgettable".

Ce titre devient la signature de Nat King Cole. Pourtant c'est Dinah Washington qui reprend avec succès le titre en 1959.

En 1953, Yvette Giraud interprète "Inoubliable" pour la France. C'est ensuite Marie Myriam, dans la collection Atlas "Les Plus Belles Chansons Françaises", qui remet le titre à l'honneur.

Pour les 40 ans de sa sortie, sa fille Natalie l'enregistre en duo virtuel avec son père : de nouveau, "Unforgettable" retrouve les sommets des charts mondiaux.

Pascal complète la présentation avec ces informations :

En 1965, Ricardo (Casanova) sort un EP avec 3 reprises dont "L'inoubliable". En fermant les yeux, on pourrait le confondre avec Lucky Blondo. Cependant, les premières versions nous viennent de la Belle Province : Raymond Berthiaume en 1962, puis Margot Lefebvre en 1964.

1954 Yvette Giraud - Inoubliable

Je ne peux vivre sans toi

Alors que l'Espagne vit des heures sombres et tristes, j'ai choisi de la mettre à l'honneur avec une chanson de Miguel Gallardo. En 1975, il compose et chante "Hoy tengo ganas de ti".

Les oreilles plus jeunes ont sans doute reconnu ce titre interprété par Christina Aguilera et Alejandro Fernández en 1999. En 2020, Jeane Manson adapte ce titre qui devient "Je ne peux vivre sans toi" dans un album aux accents très latinos : Latina Sensación.

Courage...

1975 Miguel Gallardo - Hoy tengo ganas de ti

La légende de Stenka Razine

La chanson "La légende de Stenka Razine" interprétée par Charles Aznavour et les Compagnons de la chanson en 1982 est issue d'un chant traditionnel russe.

Stenka Razine fut un pirate cosaque au destin tragique qui défia la noblesse russe au 17ème siècle. Comme on dit : la violence entraîne la violence.

En 1965, les Seekers enregistrent le titre sous le nom de "Carnival is over". Les paroles de Tom Springfield (frère aîné de Dusty) sont alors bien loin de la version d'origine.

En 1982, après le départ de Bobby Farrell du groupe Boney M, Reggie Tsiboe le remplace. Mais c'est Liz Mitchell qui assure la voix principale sur ce nouveau 45t : "Carnival is over (Goodbye True Lover)".

En 1986, la chanson revient en Australie avec Nick Cave & the Bad Seeds, tandis qu'en France, Tino Rossi l'avait déjà adaptée en 1966 sous le titre "Tous les deux".

1982 Les Compagnons de la chanson & Charles Aznavour

Graeme chante Cohen

"Dance Me to the End of Love" est l'une des chansons emblématiques de Leonard Cohen, une ballade envoûtante qui explore les thèmes de l'amour, de la vie et de la mort. Parue sur l'album "Various Positions" en 1984, elle nous invite à danser, non pas sur une simple piste, mais dans les méandres de l'existence.

Grand fan du poète canadien, il n'est pas étonnant de retrouver une adaptation magnifique du titre dès 1985 par Graeme Allwright : "Danse-moi vers la fin de l'amour".

1985 Graeme Allwright - Danse-moi vers la fin de l'amour

La Chanson qui fait Non

"Moi j'ai dit Non" est l'occasion d'écouter la Face B du 45t "L'été Indien" par Joe Dassin. Dans cette version, le protagoniste refuse l'argent, une demande en mariage ou une fonction politique afin de préserver sa tranquillité d'esprit...

L'original de Ringo Starr date de 1975. Le narrateur y rencontre une femme de Colombie qui lui propose de la marijuana, une femme de Majorque de la cocaïne, et un homme de Nashville du whisky de contrebande. Le narrateur décline tout en précisant que c'est mauvais pour sa santé. Ringo Starr était-il ironique à l'époque ?

Harry Nilsson assure d'ailleurs les chœurs aux côtés du batteur des Beatles dans cette "No No Song".

Je glisse également la version "Caribou" de Robert Demontigny, "(Non non non non) Je suis un mari fidèle", qui est également assez amusante. Je vous laisse découvrir les paroles.

1975 Joe Dassin - Moi j'ai dit Non

La Panthère du Taulier

En 1974, Johnny Hallyday sortait l'album "Rock'n'Slow", un opus dans lequel le rockeur français revenait aux sources du rock'n'roll. Parmi les titres de cet album, nous trouvons "Ma Panthère Noire", qui se démarquait par sa mélodie pop et ses paroles envoûtantes.

Cette chanson n'était pas une création originale du Taulier. Il s'agissait en réalité d'une adaptation du titre "Lady" des Brotherhood of Man (célèbres vainqueurs de l'Eurovision en 1976). Sous la plume de Philippe Labro, les paroles ont été transposées dans un univers plus sulfureux, en accord avec l'image de Johnny.

La mélodie est ici plus rythmée que l'original. Johnny Hallyday y incarne un amant passionné, soutenu dans les chœurs par Madeline Bell (que l'on retrouve aussi sur I Always Seem To Wind Up Loving You).

La version originale "Lady" reste l'une des pièces les plus intéressantes des Brotherhood of Man, avant que leur discographie ne s'oriente vers une imitation un peu trop marquée du style ABBA.

1974 Johnny Hallyday - Ma Panthère Noire

1974 Brotherhood of Man - Lady

Lien

Hymne à la Paix dans le monde

"I'd Like To Teach The World To Sing", composée par Roger Cook et Roger Greenaway, a connu un succès mondial dès sa sortie en 1971, interprétée notamment par The New Seekers. Sa mélodie entraînante et ses paroles optimistes en ont fait un hymne à la paix et à l'unité.

En France, ce sont les Compagnons de la Chanson qui ont popularisé cette chanson en proposant une adaptation française intitulée "J'aimerais bien apprendre au monde". Leur version est sortie en 1972.

Des décennies plus tard, la chanteuse Lucy Layton (fille de Paul Layton, membre du groupe New Seekers) a repris cette chanson, lui apportant une touche de modernité tout en respectant l'esprit de l'original. Sa version, sortie en 2016, a permis de faire redécouvrir ce classique auprès d'un nouveau public en faveur des victimes de la guerre en Syrie.

Sa seconde version, plus intimiste, est parue sur l'album "Staying True".

1972 Compagnons de la Chanson - J'aimerais bien apprendre au monde

Les Chemins de la Vie

"Les chemins de ma vie" est une chanson de Sylvie Vartan sortie en 1974 parue sur l'album "Shang Shang A Lang". Les paroles évoquent les chemins de la vie, les choix à faire, et l'importance de suivre son cœur. Probablement inspirée de sa relation tumultueuse avec Johnny.

L'original est "If You Love Me Let Me Know" d'Olivia Newton-John sortie la même année. Le sens des paroles est plus directe. Elle exprime un besoin de certitude dans une relation amoureuse. La chanteuse demande à son partenaire de lui montrer clairement ses sentiments. Les paroles mettent en avant l'importance de la communication dans un couple.

En 1977 sur l'album "Moody Blue" d'Elvis Presley apparait le titre en version live.

En 1976 Claude Valade sort de l'autre coté de l'océan "J'ai dit Non", malheureusement je ne dispose pas d'une version acceptable pour le blog. En 2017, une autre chanteuse Canadienne Guylaine Tanguay sort l'album "Mon Livre Vert" sur lequel nous pouvons découvrir la chanson.

1974 Sylvie Vartan - Les chemins de ma vie

Aux Yeux de Ton Amour

Nous replongeons au cœur des sixties avec ce titre d'Eddy Mitchell "Aux yeux de ton amour".

En 1965, Gene Pitney en pleine gloire sort tube sur tube et son dernier EP n'échappe pas au succès. "Looking Through the Eyes of Love" aura ainsi les honneurs des charts des deux côtés de l'Atlantique.

Selon la logique de l'époque il faut adapter... c'est Eddy qui s'y colle.

Les Fortunes tenteront également leur chance la même année. En 1972, dans la série TV "The Partridge Family", David Cassidy et Shirley Jones reprennent ce titre. En 2003, David Cassidy enregistre une version solo du titre.

À noter, il existe une chanson homonyme interprétée notamment par Melissa Manchester, Nikka Costa ou encore Peggy Lee.

1966 Eddy Mitchell - Aux yeux de ton amour

Une gourmandise désuète !

Connie Francis à la fin de l'année 1969 enregistre son dernier album chez MGM. Après l'album "Connie Francis Sings Bacharach & David", elle recommence avec l'auteur britannique Leslie Reed.

Sur cet album apparaît la chanson "A Lifetime Of Love", je peux imaginer qu'elle était un peu dépassée pour l'époque !

Pourtant la chanson sera reprise et adaptée par Pétula Clark en 1970, pour qui ce sera "La plus belle histoire d'amour". Les Fortunes, la même année, chantent ce titre.

1970 Pétula Clark - La plus belle histoire d'amour

Une étoile est éteinte

Kris Kristofferson nous a quittés le 28 septembre 2024. Chez nous, il est surtout connu comme acteur (A Star is Born, Blade, Le convoi...). "John Norman Howard" dans Une étoile est née, aux côtés de Barbra Streisand, est tout simplement génial... Je ne suis pas Gaga ! Et dire qu'il faillit être remplacé par Elvis sous l'impulsion de Barbra. Mais Kris Kristofferson fut également un grand chanteur de Country Music.

Son premier album date de 1970, "Me And Bobby McGee", dans lequel nous trouvons son plus grand succès "Help Me Make It Through the Night". Cette chanson fut reprise et adaptée plusieurs centaines de fois. La plupart datent de 1971 à 1972. Il semble d'ailleurs qu'une version de Percy Sledge fut enregistrée quelques semaines avant l'originale.

Ce style de musique a toujours eu du mal à trouver son public en France. Ainsi, il faut patienter jusqu'en 1975 pour écouter Johnny Hallyday chanter "Reste avec moi cette nuit".

Cependant au Canada, dès 1971, Chantal Pary interprète délicieusement "Une nuit à tes côtés". En 1975, Claude Valade propose "Aide-moi à passer la nuit" (ici en version duo de 2016 avec le groupe Bélisle). Cependant, écoutez la version d'Annie Blanchard, c'est ma préférée !

Bye Kris, il reste tes films et tes chansons...

1975 Johnny Hallyday - Reste avec moi cette nuit

L'ancêtre !

Le Hard Rock est né en 1964 avec cette chanson !

Ray Davies, mécontent des deux premières prises de la chanson "You Really Got Me" et face au refus de la maison de disques de financer une nouvelle séance d'enregistrement, décide avec le groupe de financer lui-même la version finale. Le riff distordu de la guitare de Dave Davies fut obtenu par un bricolage mythique : il a lacéré la membrane de son ampli avec une lame de rasoir.

Le Hard Rock était né...

En France, Dick Rivers et son groupe les Krewcats adaptent le titre dès 1964, qui devient "La seule qui me tient". Une adaptation qui, il faut l'avouer, ne s'en sort pas si mal !

Depuis, de nombreuses reprises ont fleuri. Je vous laisse découvrir ma sélection :

1964 Dick Rivers - La seule qui me tient

Le vin de l'été

Le vin de l'été, avec les souvenirs, sont pratiquement les seules choses qui nous restent de la dernière période estivale.

"Le vin de l'été" est aussi une chanson, tout d'abord parue au Canada. En 1966, Patricia Gallant et Joel Denis s'en délectent, aussitôt suivis par Claude Valade et Robert Montigny. En France nous devons patienter un peu plus. En 1969 Marie Laforêt s'associe avec Gérard Klein pas encore instituteur, pour déguster ce vin.

Cependant la chanson était "Summer Wine" sur d'autres lèvres. Nancy Sinatra et Lee Hazlewood fredonnaient pour la première fois cette chanson en 1966. Au fil du temps, nombreux sont celles et ceux qui succombaient au breuvage.

Bonne Dégustation !

1969 Marie Laforêt - Le vin de l'été (Feat Gérard Klein)

Accident

En 1970 sort "L'accident" interprété par Eddy Mitchell (à ne pas confondre avec le titre de Michel Sardou sorti en 1975).

Il s'agit de l'adaptation de "Vehicle" par The Ides of March, sortie la même année. Le sens des paroles diffère totalement : l'originale, écrite par Jim Peterik, raconte comment sa petite amie se servait de lui comme chauffeur. Un soir de déprime, il composa ces lignes :

"Je suis ton véhicule bébé, je t'emmènerai partout où tu veux aller.
Je suis ton véhicule, femme... à présent, je suis sûr que tu sais que je t'aime."

La version d'Eddy Mitchell, quant à elle, s'inspire davantage du tragique accident d'Eddie Cochran. Peu de reprises égalent l'original, mais on notera les versions de Shirley Bassey (1971), Joe Lynn Turner (1997) ou encore le réenregistrement de Jim Peterik en 2016.

Bonne écoute !

Eddy Mitchell - L'accident (1970)

Solitaire

"Solitaire" est une chanson composée en 1972 par Neil Sedaka sur son album éponyme. Bien évidement cette chanson n'a rien à voir avec celle de Martine Clemenceau sortie quasiment dix ans plus tard.

Dans les oreilles, nous avons surtout le souvenir de la version de 1975 chanté par les Carpenters. Par la suite de nombreuses versions apparaissent, notamment celle d'Elvis Presley, de Shirley Bassey...

La version française attendra 1984, et l'album "Dame de Coeur" de Nana Mouskouri. Une très belle adaptation !

Amaury Vassili tentera de la populariser en 2015.

Laissez-vous séduire par les différentes versions proposées...

1984 Nana Mouskouri - Solitaire

P... 1 an encore ! (On connait la chanson Vol 13)

Voilà les vacances se sont passées, il faut désormais patienter 1 an avant les prochaines. Donc je vous ai concocté une playlist pour aider à la reprise, en espérant que vous ayez autant de plaisir à l'écouter que j'en ai eu à la réaliser.

Courage ! sauf aux retraités bien évidemment.

Histoire Belge (Suite)

Je continue les histoires belges avec cette nouvelle adaptation. Plus jeune gagnante de l'Eurovision à 13 ans, et elle le restera encore quelques temps car le règlement actuel impose un minimum de 16 ans, Sandra Kim poursuit toujours sa carrière en Belgique.

En 1993 elle sort un album de reprises, dans lequel nous retrouvons "Saisis Ta Chance". C'est l'adaptation de "Hopelessly devoted to you" qui fut longtemps ma chanson fétiche de la BOF "Grease"... Il faut dire qu'Olivia Newton John était alors craquante en Sandra Olsson "Dee"

1993 Sandra Kim - Saisis Ta Chance

Histoire Belge

Mélanie Cohl est une chanteuse belge, sa carrière décolle lorsque Philippe Swan la remarque et lui écrit une chanson "Dis Oui"... tout un programme !

La chanson est même retenue pour représenter la Belgique à l'Eurovision en 1998. Elle termine 6eme du concours. Elle interprétera ensuite "Oui je suis vraiment" la bande son de "Mulan".

Enfin peu de temps avant d'arrêter sa carrière en 2001 elle chante "Je saurai t'aimer". C'est l'adaptation d'un énorme hit de 1984. La chanteuse était Jennifer Rush... Vous avez trouvé ?

"The Power of love" sera repris par la suite par Shirley Bassey, Céline Dion, Nana Mouskouri, .... et par de nombreuses candidates de télé crochet !

Vous trouverez une petite sélection ci-dessous... Mais j'avoue que la version française me plaît, finalement cette histoire n'est pas rigolote ! Je n'ai pas le talent du DOC pour conter les histoires belges.

1999 Mélanie Cohl - Je Saurai t'aimer

Made in Italy

Les années 60 sont passées, et Jean-François Michael a dit adieu jolie Candy. En cette année 1970, il tente de retrouver le succès avec "Je pense à toi". Je ne sais pas s'il pensait encore à Candy avec cette chanson, mais par contre elle est adaptée d'une ballade italienne.

L'original est composée par Lucio Battisti, sur des paroles de son complice de l'époque : Mogol. La chanson prend naissance dans une voiture à la va-vite. Lucio Battisti ne la trouve pas assez bonne, et ainsi Bruno Lauzi la récupère. C'est un échec commercial !

Il faut attendre l'année suivante et l'interprétation de Lucio Battisti qui s'est laissé convaincre pour trouver le succès.

Après cela les interprètes seront multiples, voici une petite sélection.

1970 Jean-François Michaël - Je Pense À Toi

J'suis pas Junkie

Patrick Loizeau devient en 1974 l'auteur attitré de Dave après son adaptation du tube des Rubettes "Sugar Baby Love". Il composera des chansons pour Françoise Hardy, Sylvie Vartan, Nicoletta et … bien d'autres.

Dans les années 80, il tentera de s'imposer comme interprète. "J'suis pas Junkie" est l'adaptation de "You Got me" sorti l'année précédente et interprété par Tommy James. Tommy James séparé des Shondells depuis 1970 retrouve le succès avec cet album "Three Times In Love".

On l'ignore souvent, mais Tommy James a passé une grande partie de sa carrière sous la coupe de Morris Levy, le patron de Roulette Records lié à la famille génoise. Il a d'ailleurs révélé plus tard qu'il avait dû s'exiler à la campagne pour échapper aux tensions d'une guerre de gangs à New York. Ce passé tumultueux explique pourquoi son retour en 1980 avec "Three Times In Love" sonnait comme une véritable renaissance, loin des pressions du "milieu". L'album a été enregistré aux studios Millennium pour retrouver ce son "analogique et pur" qui a séduit Patrick Loizeau.

1980 Patrick Loizeau - J'suis pas Junkie

On a qu'une vie

"On a qu'une vie" voilà un titre de Dave, tout à fait juste mais surtout efficace. En 1982, Dave adapte brillamment la chanson de Randy Meisner "Hearts on fire" sortie en 1980. C'est le début de l'époque du Rock FM qui enchantait alors nos oreilles. Le bassiste des Eagles avait joué par le passé avec Rick Nelson et Linda Ronstadt...

Randy Meisner était d'une timidité légendaire. Le succès mondial de "Take It to the Limit" est devenu son cauchemar : terrifié à l'idée de rater la note finale très haute en concert, il a fini par se battre en coulisses avec Glenn Frey qui l'obligeait à la chanter. C'est cette pression insupportable qui l'a poussé à quitter les Eagles pour lancer sa carrière solo, dont est issu "Hearts on Fire".

La mort de son épouse en 2016 d'une balle dans la tête par accident, sera fatale aussi à Randy Meisner. Ces dernières années Randy Meisner avait été hospitalisée à plusieurs reprises pour alcoolisme et un risque suicidaire. Il nous a quitté il y a un an le 28 Juillet 2023.

1982 Dave - On n'a qu'une vie

Où va la chance ?

En 1964 Phil Ochs compose et interprète "There But for Fortune", la chanson est aussitôt reprise par Joan Baez puis en 1966 par Vicky Leandros.

Bien que Phil Ochs soit l'auteur de la chanson, sa propre version n'a jamais atteint les sommets des charts. C’est la reprise de Joan Baez en 1964 qui en a fait un succès mondial. On raconte que Phil Ochs, avec son humour teinté d'amertume, disait souvent en concert : "Je vais maintenant chanter une chanson de Joan Baez..." avant d'interpréter son propre titre.

En 1967 Cher ajoute sa version mais surtout sur des paroles d'Eddy Marnay, Michèle Arnaud chante "Où va la chance ?", elle succède ainsi à son fils Dominique Walter. Les titres de la "marraine" de Serge Gainsbourg, de ces années-là, sont plutôt rares. Cela s'explique par son changement de carrière radical. Dans les années 60, alors qu'elle interprète "Où va la chance ?", elle délaisse peu à peu le micro pour devenir l'une des productrices les plus influentes de la télévision française (elle a produit notamment des émissions de Jean Christophe Averty).

En 1968 Françoise Hardy, interprète la chanson dans ses deux versions, en VF et en VO.

En 2011, Isabelle Boulay dans sa soif des "Grands Espaces" ressort cette chanson.

1965 Dominique Walter - Où va la chance ?

Patti d'Arbanville

Une rupture amoureuse va inspirer l'un des plus gros Hits de l'année 1970. Cat Stevens, très affecté par le départ de Patti d'Arbanville pour New York afin de tenter une carrière dans le cinéma, écrit la chanson "Lady d'Arbanville".

Le succès de la chanson aiguise les appétits des adaptateurs. En France, Dalida et Richard Anthony proposent une version française de ce tube. Richard Anthony chante et adapte la même année "Senora la Duena" alors que Dalida propose tout simplement "Lady D'Arbanville".

Richard Anthony - Senora la Duena (1970)

Sweet Home Alabama

"Cartes postales d'Alabama" est un titre issu de l'album de 1982 "La peur" de Johnny Hallyday. C'est le premier album de Johnny qui sort en CD. Cet album servira de support aux concerts "Fantasmhallyday" du palais de sports de 82 quelque peu inspiré de l'univers de Mad Max.

"Cartes postales d'Alabama" est la reprise de "Sweet Home Alabama" de Lynyrd Skynyrd, et adapté par Eddy Mitchell. L'original était sorti en 1974.

J'en profite pour glisser une version une version "Madison' tiré des Fêtes de la bière Teutonnes.

1982 Johnny Hallyday - Cartes Postales d'Alabama

La Chanson Phénix

"Everlasting Love" est une chanson enregistrée pour la première fois en 1967 par Robert Knight. Son succès outre-atlantique incite à de nombreuses reprises et adaptations au fil des années, tel un phénix qui renaît de ses cendres.

En 1968, deux adaptations apparaissent en France, l'une interprétée par Joe Dassin et la seconde par Nicoletta sur des paroles d'Eddy Mitchell. "Plus je te vois plus je te veux", la version de Joe Dassin, est plus restée dans ma mémoire, cependant "L'amour te pardonne" par Nicoletta est plus "sauvage".

Je glisse plusieurs versions de ce titre qui obtint un succès "facile" auprès du public tout au long de ces quasiment six dernières décennies. J'ai omis volontairement quelques versions "insupportables"... à mes oreilles !

1968 Nicoletta - L'amour me pardonne

Nous

Une chanson de Toto Cutugno pour finir le mois de mai en beauté. "Donna Donna Mia" sort en 1978 et sera adaptée avec un succès phénoménal par Hervé Vilard sous le titre "Nous". Ce sont les belles années d’Hervé Vilard…

À cette époque, l'Italien Toto Cutugno est le "faiseur de tubes" que tout le monde s'arrache. Avant d'offrir cette mélodie à Hervé Vilard, il avait déjà signé l'immense L'Été indien pour Joe Dassin.

En choisissant d'adapter ce répertoire, Hervé Vilard réalise un coup de maître : il signe l'un des plus grands "come-back" de la chanson française. Alors que beaucoup le pensaient indissociable des années 60 et de son tube Capri c'est fini, le chanteur prouve avec ce titre qu'il est une superstar durable. Le disque s'arrache à plus d'un million d'exemplaires, scellant une amitié artistique franco-italienne.

1978 Hervé Vilard - Nous

Pour Toujours à Jamais

L'éternel romantique, Frank Michael revient dans ce blog avec un 45t de 1992 "Laisse-moi rêver". Ce fan d'Elvis, de Frank Sinatra et Tom Jones adapte un succès de Demis Roussos "Forever and Ever" sorti ... en 1973. Ce titre résume quelques peu la carrière de Frank Michael ; Atypique, il a souvent 20 ans de retard ! en chanson tout comme dans les amours.

Dans l'album "Crooner" de 1992 qui contient "Laisse Moi Rêver", participe Helena Lemkovitch dans les choeurs.

À 76 ans, il continue à enregistrer des disques et faire de la scène.

Je glisse dans cet article la version de Lobo datant de 1997 tiré de son album "Wonderful, Wonderful".

1992 Frank Michael - Laisse-moi rêver

Année psychédélique

Après la grand messe de l'Eurovision 2024, quelques fois déjantée, telle une chanson de l'année 1970 :

Il y a un géant qui fait la roue, une statue qui porte des talons hauts
Regarde toutes les créatures heureuses qui dansent sur la pelouse
Dinosaure Victrola, j'écoute Buck Owens
Doo, doo, doo, je regarde par ma porte arrière
Les tambourins et les éléphants jouent dans le groupe
Ne veux-tu pas faire un tour sur la cuillère volante ?

Bon ! il faut dire que le café à l'époque n'était pas toujours fait avec du café. 

 Le titre des Creedence Clearwater Revival "Lookin’ Out My Back Door" fut repris et adapté par Eileen la même année qui devient : "Tout le monde est fou".

Patrick Zabé en 1973 choisit plus sagement "Quand j'écoute la Radio".

1970 Eileen - Tout le monde est fou

Hey ! Harpo

Harpo est un chanteur Suédois, en 1975 il enregistre la chanson "Moviestar" avec dans les chœurs Anni-Frid Lyngstad plus connue sous le nom de Frida (Abba). La chanson raconte les espoirs d'un jeune qui veut être une star mais il ne tourne qu'une publicité.

Très vite le succès s'étend à l'Europe et à l'Angleterre, alors Sacha Distel s'empresse de l'adapter : le 45t "Baby Star" sort en 1976.

Miguel Gallardo reprend le titre en espagnol en 1984 qui devient "Tu Amante o Tu Enemigo".

1976 Sacha Distel - Baby Star

L'immigrant

En 1974, l'immigration, comme de tout de temps, suscite les passions. Neil Sedaka s'empare du thème cette année là, avec "The Immigrant". Deux ans plus tard, Nicole Rieu adapte le titre tout simplement avec "L'immigrant".

Bon 1er mai,... pluvieux !

1976 Nicole Rieu - L'immigrant

On Connait la Chanson (Volume 12)

Voici un nouvel opus de cette collection en espérant que cela vous plaise !

Bonne Ecoute.

Tu l'oublieras cette fille

Une nouvelle fois une chanson étonnante par son histoire : "Don't Let The Sun Catch You Crying" !

Déjà, il existe deux chansons sous ce titre. L'une connue notamment par Louis Jordan ou Ray Charles et l'autre par Gerry & The Pacemakers. C'est cette dernière que je vous propose.

Au milieu de l'année 1964, Gerry & The Pacemakers trouvent les honneurs des Hits Parades avec cette chanson. Pourtant tout au début de l'année, Louise Cordet enregistre le titre produit par Tony Meehan, premier batteur des Shadows.

À la recherche du succès, Louise Cordet, compte tenu de ses origines françaises, enregistre le titre dans la langue de Molière : "Laisse le soleil sécher tes larmes". Cependant, "Tu l'oublieras cette fille" chanté par Lucky Blondo trouvera son public.

Bien des années plus tard, la voix si caractéristique de Rickie Lee Jones reprend la chanson en 1989 pour son album "Flying Cowboys". Ce fut l'un de ses derniers albums de sa période faste.

Quelques années plus tard, en 1994, ce fut Gloria Estefan qui ressortit le titre.

Cette chanson continue sa route, Mari Wilson, Nikka Costa... l'enregistrèrent au cours de ces dernières années.

Bonne écoute !

1989 Rickie Lee Jones - Don't let the sun catch your crying

Déborah (Episode 2)

En 1968, le festival de Sanremo découvre "Déborah" chantée par Wilson Pickett mais composée par Paolo Conte, Pino Massara et Vito Pallavicini. Le festival de Sanremo, créé en 1951, est l'événement qui a directement inspiré le concours de l'Eurovision, lancé cinq ans plus tard, en 1956.

"Déborah" est rapidement adoptée par les chanteurs et chanteuses du cru : Fausto Leali, Mina.

Puis, elle traverse les Alpes et se retrouve dans la discographie de Claude François la même année.

En 1983, elle revient dans un nouveau corps tout en douceur et sensualité grâce aux claviers et voix de Jon & Vangelis, mais aucun lien de parenté avec les Déborah précédentes !

1968 Claude François - Deborah